窥探日本摄影大师森山大道的《记录》！最贴近自我的黑白摄影瞬间美学

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@小白创作中心

窥探日本摄影大师森山大道的《记录》！最贴近自我的黑白摄影瞬间美学

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来源

https://www.wowlavie.com/article/ae2000301

2006年，与日本摄影大师森山大道一直保持合作的AKIO NAGASAWA出版社主理人长泽章生与森山在新宿咖啡厅闲谈。“要继续出记录吗？”长泽没来由地突然冒出这个问题。“记录……是那个记录吗？”森山诧异地回答。“对啊就是那个记录。”长泽答道。

猛然的提问，让森山陷入陈旧的久远记忆中，那已经是距离彼时34年之久的事情。34年前的1972年，森山刚好34岁，在日本摄影界已积累了些名气。那年，甫发表一本新书《写真よさようなら》（摄影啊再见），猛烈剧烈且带有冲击性的表现手法撼动着日本摄影界，极为杰出的作品却同时也耸立了一面他无法跨越的高墙，那就像是可以被预期般，进入巅峰之后的彷徨。

在此同时，森山的生活渐渐地被忙碌的杂志工作所填满，为拍照而拍照成为生活的一部分，其对于摄影的情感也越显浮躁。

倾听自己内心声音而按下的快门，坦然与自身对峙，这样所拍出的照片却没有什么可以发表的舞台，森山感到无力且惋惜。两年前的《Provoke》杂志，还能让他的热情得以宣泄，在《Provoke》讨论休刊的会议上，只有森山说了不，却仍无法挽回解散的命运。森山对于创作的激进态度仍然不减，自此却缺少舞台发挥。

最终，森山决定透过自己出版一系列小册，试图让自身经历与影像产生链接。不置入任何宣言，一册16页的规模，没有固定主题，单纯集结自身喜爱的作品，自己设计、自己编辑，连名字都取得很朴实——“记录”。

开始记录的摄影系列

《记录1号》在1972年7月出刊，之后更邀请西井一夫为此刊物撰文。体材形式保有高度的创作自由度，促使自己能够与紧张状态的现实生活互相拮抗。然而却在短短一年之后再度面临休刊命运。《记录5号》的发表正值全球性的石油危机下，导致印刷费增加了两倍之多。森山无法负担便停止出版。虽然只有短短五期，但精神却如同名称所述，若能够记录自己生命的短小历史，那就不能说是什么毫无意义。

如此间隔数十年，森山已越过当年的低潮，成为国际众所瞩目的摄影家。2006年，在出版人长泽章生的催生下，引领森山继续此计划，复刊《记录6号》。该计划成为森山每年固定发表的作品，以一年2至4册的频率出刊。不刻意安排出版时程，而是不定时地将堆叠的照片集结，从不为此感到疲倦。

“每一册对我来说都是生存的证据，都是重要的一册。‘记录’就像‘电力、自来水、瓦斯’一样，是所需之物。因为有‘记录’的存在，我才能一直精力充沛地面对每一天。”

2020年1月，森山发表了《记录43号》。没有任何主题，仅在于记录。曾在《记录》书中收录了伦敦、巴黎、台北、马拉卡治等地的影像，然而并非为了要拍摄巴黎风光而到达巴黎，也不是为了捕捉台北街景而来到台北。一切只是因为工作的关系造访该地，而他的生命中有一段时间是在这里度过，因此在这里拍照而已。

“‘下雨的话，就应该写下——下雨了。’英国现代小说家毛姆曾如此说过，因为很喜爱毛姆的这一段话而制作了记录这本书，我肯定是这样想著摄影这回事的吧。”森山大道说。

随着全新《记录43号》登场，台北moom bookshop也展出森山大道这极具代表性的“记录”系列，从早期已绝版的作品乃至最新一期，完整呈现森山大道最为恢宏的计划。同时，为了表现出森山大道透过“累积”所堆叠而成的影像群，此次展览文宣更特地制作成宽度86公分的长条型海报，于展览会场免费索取。

森山大道

1938年10月10日出生於大阪。走在日本摄影的最前沿，森山大道以其标志性的粗糙高反差粒子、失焦、晃动的摄影风格而闻名。他游荡于大街小巷，自称为野犬——“我以前每天就像一条狗在路上到处排泄似的在街头各处拍摄照片”——倚著敏锐的直觉、猎人式的拍摄手法，进行快拍或不观看观景窗的方式随拍，对时代的变迁作出敏感的反应。

森山大道将街头摄影推向前所未有的崭新视界，其不拘形式、技巧的拍摄概念，彻底颠覆观者对于摄影一贯纪实的印象，而黑白之中带有日本地域特征的强烈风格，得到了世界性的公认。至今已出版数十种摄影集和文集，近年更积极投入摄影教育，担任东京工艺大学及京都造型艺术大学客座教授。

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