万里千寻心归处——张大千的“师古”与“创新”

万里千寻心归处——张大千的“师古”与“创新”

为了纪念中国画坛巨匠张大千诞辰125周年，浙江美术馆策划推出了“象外大千——张大千‘传统性创造’与‘全球性塑造’研究展”。展览从“张大千与浙江”“张大千对传统艺术的继承与发展”“张大千晚年艺术的变革与创新”“张大千全球艺术形象的自我塑造”四个方面，让观众更全面而深刻地感受张大千的艺术魅力与文化深度。

杏花春雨图（国画） 79×193厘米 1969年 张大千 昆山市侯北人美术馆藏

张大千是一位富有创新精神的画家，他重视传统却“师古不泥”。他提出“画艺要领”，概括为“师古人，师造化，求独创。”张大千的艺术生涯始于对传统的深入学习，通过对古代大师作品的深入研究和临摹，结合自身的观察与感悟，逐渐形成了自己独特的艺术语言和表现手法。

张大千不断创新求变，在20世纪60年代旅居巴西时创立泼墨、泼彩画风。而泼墨、泼彩画风的发展与成熟，则是他在美国加州定居的8年间（1969—1977年）完成的。张大千的泼墨泼彩作品，熟练运用泼墨、破墨、积墨等多种技法，顺应水与墨、水与色、色与墨的互相交融、自然渗化，作品气势宏大，一改其过去笔墨以“摹古”为主的绘画风格。

此次展览的重点作品除1949年前创作的精品外，当属张大千晚年的作品，尤其是其泼墨和泼彩作品。张大千离开中国内地以后，开始了长达30多年