中国古典园林的造园“三境”

中国古典园林的造园“三境”

中国古典园林以其独特的艺术魅力和深厚的文化底蕴，被誉为“凝固的诗，立体的画”。在园林的营造过程中，造园家们追求“生境”、“画境”和“意境”三个创作境界，将自然美、艺术美和含蓄美完美融合，创造出一个个令人叹为观止的园林佳作。

中国古典园林的造园过程，一般要通过三个创作境界。 即“生境”、“画境”和“意境”。

“生境”就是自然美。造园艺术，师法自然。道家，主张自然主义哲学。“天地有大美而不言”，园林模山范水，亭台楼榭，绿荫红花，山贵有脉，水贵有源，脉源相通，全园生动。

好比留园的太湖石，不带半分造作矫情，自然、质朴、坚韧、独特、不可复制，展现出“皱、漏、瘦、透”之美。

“画境”就是艺术美。将自然和生活素材通过取舍、概括，经过艺术加工，使其“源于自然，高于自然”。唐代诗人孟郊言：“天地入胸臆，吁嗟生风 雷，文章得其微，万物由我裁”。宋代掇石叠山，师其形，写其意。各艺术门类可突破界域，触类旁通。中国园林参悟于 诗画艺术，形成诗情画意的独特品质。“山水画卷的简约笔墨，潜移默化的影响着园林的气息。

留园的曲豀楼位于中部水池东面，从其西墙上的门洞和空窗，可以将中部水池周边的景色尽收眼底。水池对岸的明瑟楼，近处的小蓬莱、濠濮亭，左侧的绿荫轩，春日的紫藤、夏日的荷花、秋日的银杏、冬日的白雪，皆是园主收入门洞、空窗画心的物象，在光阴里构成一幅幅生动而立体的画作。

“意境”即含蓄美，恍惚美，使用多种艺术手法，从“生境”和“画境”升华，感受到美的境界。“是景语皆情语也”。园林要有意境，设计关键在于虚，虚实相生，有诗意氛围，艺术境界。园林从仅供游玩休憩的写实山水园林到古朴、典雅、自然、 清幽、意境深远的写意山水园林，从形而下的技术到形而上的艺术，成为 有着醇美韵味，独具一格的中国式园林。

俞樾的《留园记》中就曾提到：“嘉树荣而佳卉茁，奇石显而清流通，凉台燠馆，风亭月榭，高高下下，迤逦相属”。可见留园叠石假山的堆叠意境美。

园林以大自然的山川地貌为蓝本，造园家，抑或称艺术家，将想象与创造熔在一腔热情里，糅合山水、建筑、花木，自然鬼斧神工的精雕与人文能工巧匠的细琢完美契合。

来源：风景园林部落
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