《老狗》：藏区现代化进程中的挽歌
《老狗》：藏区现代化进程中的挽歌
《老狗》是一部由藏族导演万玛才旦执导的剧情片，通过讲述一只年老藏獒的命运，展现了现代化对西藏传统生活方式的影响。影片通过丰富的听觉效果和精心设计的镜头语言，揭示了一个偏远藏族小镇在资本漩涡中的挣扎与变迁。
影评分析
无论从哪个角度说，《老狗》都不是一个虚幻美丽的香格里拉神话，倒更像一曲充斥着喧嚣的挽歌。从一开始，刺耳的摩托车声、大货车倾轧声、电钻机声、工地的敲打声便把这个藏区小镇掷入嘈杂的现实世界。一堆红砖，几间建筑中的底层小楼，将远处群山排挤出镜头，只在镜框的边缘露出一小角青天白云，牧歌式的神秘西藏便杳无踪迹：这是一个现实的西藏，在资本的漩涡中苦苦挣扎。
那条沉默的藏獒老狗是主角，是牧人难分难舍的昔日伙伴，是商人们觊觎的对象，是小偷毫无抵抗的受害者。老牧人不解地问：这狗为什么身价这么高？答曰：内地的有钱人爱养藏獒做宠物。老牧人道：狗是牧人的朋友，城里人养他做什么？
可是，就是这城里的有钱人改变了这个偏远藏族小镇的日常生活。骑着摩托车的狗贩子扰乱了牧场的宁静，儿子贡布怕偷索性把狗卖了，牧民的狗都养不住了，纷纷出让或被偷。如果说有什么更能体现这小镇的日常节奏，该片丰富的听觉效果就是最好的表征：噪音——无休止的机动车声、电视中喋喋不休的购物广告——正因为声音的无边界与时空限制
- 镜头的拉离，用全景，不仅是为了将人物纳入身边的环境，也是为了营造一个疏离的视角。不介入，只静静地观察。
- 画面极其地平泛，质感相当普通录像。但它却不是video，而是真正的image。从video上升为image，它所做的便是通过对画面细致的设计、精巧的构图和巧妙的剪辑。
- 试看几场非常有力的戏：
- 父亲与侄子（那位警察）坐在餐厅聊天，背对摄影机，朝向屋外，可以看到狗和马。逆光，处理得很好。同样，当儿子带着媳妇回来的时候，父亲也是背对着摄影机坐在门口，媳妇进屋里来，儿子在父亲旁坐下，接着便从画外响起了盆碗的磕碰声。同样的逆光处理。
- 玻璃的运用。当儿子去姐姐那儿接媳妇的时候，门扇的玻璃面作了双重运用：既可以映出外面，也可以窥见里面。一开始，姐姐在里面，我们通过玻璃面的外反效果看到了儿子与媳妇的对话。然后，姐姐打开门出来，媳妇走到一扇玻璃前，映出了儿子与姐姐的对话。极巧妙的设计。同样，在家里也有一处玻璃的设计。便是通过玻璃注视他们在客厅看电视的场景，一开始不知道有块玻璃
藏族导演万玛才旦的作品《老狗》讲述了一个看似简单，但却蕴藏了无限深意的故事：在二十世纪九十年代末的藏区某地，一只年老的藏獒，将老人、儿子与卖狗人扭结在了一起。儿子坚决要卖掉老狗，老人坚持要留住这牧人的朋友，卖狗人则要将它买来，再卖到内地给有钱人做宠物。在由羊群、白云和牧人组成的藏区里，这只老狗的命运几经周折，却仍然不知道该何去何从。
作为一部剧情片，《老狗》的画面和镜头充满了现实感，它为我们展现的是一个真实的、生活化的藏区，这跟《红河谷》里的美轮美奂和《转山》里的苍茫圣洁截然不同，也正是由于这种真实，我们才能直观地看到现代化，或者说商业文明对西藏原生态生活方式的侵蚀和破坏。
影片当中，小镇大楼前的两次广播让人印象深刻。第一次是在儿子贡布将老狗卖给老王之后，在大楼前停留的时候。广播里传出的，是带有西方风格的诗歌朗诵。在篇幅不长的诗歌里，反复出现了“癫狂”、“疯狂”的字样。这跟后来一家人在电视前观看煽动性极强的电视购物广告形成明显的呼应。“质量是黄金的两倍
一种文明的消减不是骤然发生的，也不是一代人的因果，而是随着一个又一个十年的让步，在不知觉中变成了全新的样貌。
老狗是一个纽带，藏族文明与现代文明的链接点，上一代和下一代的交汇点，但是同一个符号，不同的意义。藏族文明中的狗是牧人的朋友，现代文明中的狗是大城市中的宠物；上一代的狗是家人，是一个好猎手的帮手，下一代的狗是价格。
那山那人那狗那路出现在影片的开头，远处还是绵延的青山，近处则是绵延的施工现场，穿着传统藏服的那人牵着那狗，走在卖狗的路上。在影片的开头五分钟的时间里，大部分时间的镜头都交给了骑着摩托车牵着狗这个场景，狗在卖与被卖之间走了一遭而不知。
狗对周遭的环境保持着一种原始的淡定，人却亟不可待地踉踉跄跄地跟着时代走。开台球店的年轻人和穿藏服的中年人打着蹩脚的台球；在男主人公解手的时候教育现代文明的广播却依然提及“神圣三宝”；贡布一家依然穿着传统服饰，但是居住的地方已经趋于现代化了；县城里面到处在打造新的建筑物，却仍可以看到放牧的场景