深大开设"中国传统染色技艺"公选课：让非遗文化在校园里"活"起来
深大开设"中国传统染色技艺"公选课：让非遗文化在校园里"活"起来
在深圳大学的一门公共选修课上，学生们正在体验中国传统染色技艺的魅力。从扎染到蜡染，从理论学习到动手实践，这门课程不仅让学生们领略了非遗文化的独特韵味，更激发了他们对传统文化的热爱和传承意识。
一布一线
色彩在染缸中碰撞与晕染
染料散发着或浓或淡的草木味
空白的布料摇身一变
成了图案奇特的设计佳作
这是植物与布料间
发生神奇的化学反应
也是独属于非遗扎染文化的
奇妙之处
想不想动手试试呢？
在深圳大学"中国传统染色技艺"
公共选修课的课堂上
就可以"解锁"
这样新奇有趣的体验
深大艺术学部教师陈咏梅
带领学生们系统地学习
传统染色知识
亲手体验扎染、蜡染等
不同染色技艺
邂逅隐藏在蓝白色彩后的
非遗魅力
学生印染作品
踏入艺术学部的616教室，染缸中植物发酵的气味扑面而来，夹杂着石蜡在高温下慢慢融化的味道。同学们专注地完成自己的作品，或缝或扎。露台上静静晾晒着许多作品，在光线的折射下照映出布料朦胧的肌理。
2019年，深圳大学首次开设"中国传统染色技艺"这门校公选课。在此之前，这些植物传统染色技艺仅作为艺术生专业课的一部分，并没有向全体学生普及。近年来，随着国家对非遗文化的重视，在艺术学部美术与设计学院副院长罗莹的努力推动下，植物染色技艺终于以公选课的形式被带到全体深大同学面前。
"中国传统染色技艺"课程专用教室
"这门课程的开设旨在让学生对传统文化有更进一步的了解。"艺术学部教师陈咏梅希望把传统艺术引入现代生活，以课程的形式，将中国传统染色技艺的美与现代生活联结起来，并继续传承下去。
这门课程将环保的概念充分融入到课程细节中：染色所采用的染料是天然植物制成，上课所用的蜡、丝线等道具是回收再利用的。"绿色环保""可持续设计"等理念，也是传统染色技艺的优势以及魅力所在。
这门课程很注重理论与实践的结合。在中国传统染色技艺课堂的理论学习中，从新石器时代晚期的天然色素染色，到明清时期达到鼎盛的印染工艺，陈咏梅带着同学们系统地认识、梳理中国传统染色技艺的历史；从扎染、蜡染，到型糊染，与同学们分享各种染色案例，讲解国内外的不同纹样，帮助同学们更好地理解染色技法的原理与过程。
"中国传统染色技艺"课堂教室展示的学生作品
视觉传达专业2022级本科生陈涵秋说，这一段段深入浅出、图文并茂的历史，仿佛带她走进了蓝白相间的幽深时空。
在实践环节，陈咏梅会给同学们充足的时间进行动手操作。熬蜡、画蜡、捆扎、针缝、染色、晾晒……在将近三个小时的时间里，同学们或在教室里来回穿梭忙碌，或在工作台边专注设计，一块块白色布料经过同学们的双手与染缸的浸润，逐渐呈现出深浅不一的色彩与多种多样的图案。
教室外的露台上，一张张刚刚展开的染布随风而动，生动鲜活。陈涵秋感慨道："能够自己动手染布，是一件非常有体验感和成就感的事情。"
染色中每一次的尝试，都能带来不一样的惊喜。染色图案的呈现具有一定的随机性，就像开"盲盒"。不管是使用蜡染、型糊染这种提前设计好染布图案的技艺，还是使用夹染、扎染这些不确定图案的技艺，在展开染布之前都无法确定最后成品的样子。
将染好的布捞出染缸，小心地解开缠绕的绳子或皮筋，将布冲洗展开时，是同学们最期待的时刻。陈涵秋说："你永远不能复刻相同的图案，印染这个特点让我着迷，也吸引着我们不断探索染色的魅力。"
陈涵秋的作业展示
染色技艺课堂，也让同学们发现了不一样的自己。通过这堂课，网络与新媒体专业2022级本科生冯显诺冯显诺意外发现自己爱上了针线活，当她独自拿着布和针进行手缝时，内心总能感受到平静的快乐。起初常常怀疑自己是"手残党"的陈涵秋，在多次尝试后也找到了染色的小诀窍。如今，陈涵秋回看过去所认为的"失败之作"，觉得它们也有了独特的美感。
教室里的墙壁上挂满了同学们形形色色的染色作品，波光粼粼的海面、奇异瑰丽的花朵、规律的条纹和不规则的几何形状……都被定格在一张张染布里。教室里的每个同学都像魔法师，手里单调的白色布料在染色技艺的魔法下摇身一变，成为独一无二的艺术作品。
同学们在天台晾晒作品
学习染色技艺
需要有绘画基础吗？
陈咏梅说，同学可以运用折叠、蜡染、写字等方式染出自己的纹样，没有高超的绘画技巧也能做好这项工艺。
汉语言文学专业2023级本科生洪叶婷也表示，作为一门校公选课，中国传统染色技艺课的学生来自不同的学院，课程的包容性让非艺术专业的同学也能发挥自己的创造力，染出独特的纹样。
学艺者往往需要经过长时间的学习和实践，才能掌握非遗技艺的精髓。有限的课堂时间无法完全满足同学们的求知欲，于是，答疑解惑延展到了课后日常。陈涵秋发现，网上许多漂亮的染织图案都搜不到制作教程，她发微信求助老师，陈老师便会在下一节课堂上讲解这些纹样的制作方法，还会带来自己课外做的同类样本进行展示。学生好学善问，老师倾囊相授，也共同成就了这门精彩纷呈的课程。
一门课程教学的理想状态，是让学生学有所获，还能实现师生之间的"教学相长"。陈咏梅深耕植物染领域多年，在教学过程中，她通过与学生的思想碰撞，经常能寻找创造的新灵感。
"只要有想法就去实践。"陈咏梅鼓励学生大胆尝试新方法、设计新奇的图案，跟着自己的感受走，不局限于课堂教学的知识，放手去做。
同学课堂实践环节
每个步骤的细微改变都会带来不同，"像在用蜡的过程中，一般是用干的面料去画蜡，但有同学尝试用湿的、半干的面料去画蜡，对比不同的效果。"陈咏梅欣喜于看到学生的尝试，鼓励学生与传统技艺建立更深的联结，而非简单地照搬表面的步骤。
在动手实践的过程中，学生难免会遇到困难。陈咏梅在教室内走动观察学生的手工进度，但并不评判学生的纹样，只在技法层面进行指导。这样的包容，给了学生更多的可能性，让同学们在潜移默化中认可自己的努力，也认识到"老师尊重每一个学生的想法"。
"每一种工艺都有千千万万种不同的可能性"，这正是陈咏梅的课程理念所在，她从不给学生设限，而是给予学生极大的包容，期待学生们能发现千千万万种可能性中的一两种。
她也鼓励其他专业的同学来了解和学习这项非遗技艺，希望能有更多不同专业的同学从不同角度解读和发展中国传统染色技艺，通过这种方式唤醒学生对传统文化的兴趣，让传统技艺传承下去，让非遗文化在现代"活"下去。
就如陈咏梅所说："最好的传承，是把传统带到生活当中去。"