新西兰文化生活：毛利传统与现代艺术的交融
新西兰文化生活：毛利传统与现代艺术的交融
新西兰的文化生活融合了欧洲和毛利文化的独特元素，形成了丰富多彩的民族特色。从传统的木雕、编织艺术到现代的文学、音乐和电影产业，新西兰的文化发展展现了其独特的魅力。本文将为您详细介绍新西兰的文化背景、日常生活和社会习俗，以及其在艺术领域的成就。
文化背景
新西兰的文化影响主要来自欧洲和毛利文化。移民群体通常倾向于融入欧洲生活方式，尽管许多汤加人、萨摩亚人和其他太平洋岛民仍然保持着传统习俗。毛利文化在殖民时期遭受了巨大损失，许多毛利人面临着同化压力与文化传承的矛盾。然而，自20世纪50年代以来，毛利文化经历了复兴，人们致力于保护和复兴艺术和社会传统。帕凯哈（Pākehā，毛利语中指欧洲裔）文化也逐渐融入了毛利文化的诸多元素。
每两年举办一次的“Te Matatini”毛利文化艺术节始于1972年，庆祝毛利文化，特别是传统的卡帕哈卡（kapa haka）歌舞表演。该节日在新西兰不同地区轮流举办，最后以全国卡帕哈卡锦标赛作为高潮。
国家在支持和鼓励艺术方面采取了渐进措施。创意新西兰（Creative New Zealand）作为国家艺术资助机构，每年提供资助支持戏剧、音乐、现代舞、芭蕾、歌剧和文学。新西兰还是最早设立基金补偿作家因图书馆借阅而非购买书籍而损失版税的国家之一。国家交响乐团由文化与遗产部支持。政府还通过税收优惠等措施支持电影产业，新西兰制作的电影获得了国际认可。
日常生活与社会习俗
毛利会堂前的雕刻
毛利文化在木雕、编织和会堂建造方面经历了复兴。毛利歌曲和舞蹈越来越受欢迎，尤其是在年轻人中。毛利会议，无论是集会（hui）还是葬礼（tangi），都按照传统方式进行，古老的问候仪式得到严格遵守。移民浪潮带来了不同的文化，这些文化通过各种方式得到庆祝，例如年度节日如中国灯笼节、农历新年和印度排灯节。
新西兰的美食也受到了移民食物的影响和国际游客的期待。它最初是传统英国菜与当地美食的结合。沿海地区流行海鲜；羊肉、鹿肉和肉派很常见。帕瓦洛娃（Pavlova），一种甜的蛋白饼，仍然是受欢迎的甜点。食物变得更加富有想象力和国际化，各大城市和城镇都有许多餐厅、小酒馆和咖啡馆，提供经典和民族菜单。传统的毛利盛宴包括肉类、海鲜和蔬菜，通常在土窑（hāngī）中蒸煮数小时。
毛利妇女合唱团
新西兰庆祝多个全国性公共假日。二月六日的怀唐伊日（Waitangi Day）是纪念1840年《怀唐伊条约》签订的周年纪念日，被视为国家日。纪念活动以怀唐伊为中心，但全国各地都会举行。公共庆祝活动包括毛利仪式、体育赛事、音乐和游行。随着对毛利历史和文化关注的增加，怀唐伊日也成为反思欧洲定居对原住民影响的时刻。另一个更为庄重的公共假日是四月二十五日的澳新军团日（ANZAC Day），纪念1915年新西兰和澳大利亚（ANZAC）部队在加里波利半岛登陆的日子，这一天纪念在战争中服役和牺牲的新西兰军人。
艺术领域
凯瑟琳·曼斯菲尔德
新西兰的艺术创作深受建立独特民族身份愿望的影响。19世纪末活跃的众多作家中，最成功的包括历史学家威廉·彭布罗克·里维斯（William Pember Reeves）和民族学家S.珀西·史密斯（S. Percy Smith）和埃尔登·贝斯特（Elsdon Best）。第一位真正具有原创性的新西兰作家是短篇小说作家凯瑟琳·曼斯菲尔德（Katherine Mansfield）和诗人R.A.K.梅森（R.A.K. Mason），他们的作品出现在20世纪20年代。在20世纪30年代，大萧条时期，一群诗人出现并建立了全国性的写作传统。虽然受到当代英国文学的影响，如T.S.艾略特（T.S. Eliot）和W.H.奥登（W.H. Auden）的尊重，但他们书写的是新西兰经验。其中最著名的是艾伦·卡诺夫（Allen Curnow）。A.R.D.费尔本（A.R.D. Fairburn）、丹尼斯·格洛弗（Denis Glover）和查尔斯·布雷什（Charles Brasch）是其他主要诗人。同时，弗兰克·萨奇森（Frank Sargeson）开始用新西兰方言创作他著名的短篇故事。
这些开创性作家的作品之后，詹姆斯·K.巴克斯特（James K. Baxter）、肯尼迪·史密斯曼（Kendrick Smithyman）、伊恩·韦德（Ian Wedde）和伊丽莎白·斯米瑟（Elizabeth Smither）等广受认可的诗人相继出现。多位小说家也获得了国际声誉，包括珍妮特·弗雷姆（Janet Frame）、凯里·胡姆（Keri Hulme）、西尔维亚·阿什顿-沃纳（Sylvia Ashton-Warner）、洛伊德·琼斯（Lloyd Jones）和侦探小说作家奈吉奥·马什（Ngaio Marsh）。作家维提·伊希玛埃拉（Witi Ihimaera）和帕特里夏·格雷丝（Patricia Grace）探索了毛利文化和帕凯哈文化的交汇。诗人霍内·图瓦雷（Hone Tuwhare）获得了国际声誉。这些作家的作品得到了新西兰出版业发展的极大帮助。
克里斯·布斯和迪格瑞斯·特·卡纳瓦：Ngā Uri o Hinetuparimaunga
第一位获得国际认可的画家是弗朗西斯·霍奇金斯（Frances Hodgkins），她大部分时间都在国外度过。然而，在20世纪60年代，一个前所未有的艺术场景开始出现，最初由一群艺术家，包括科林·麦克卡洪（Colin McCahon）和唐·宾尼（Don Binney）创建，他们得益于全国各地商业画廊的兴起。虽然新西兰经常成为这些画作的主题，但它们显然反映了国际影响。这一群体为后来成为艺术家大军铺平了道路。自20世纪末以来，毛利艺术越来越受欢迎，视觉艺术作品在众多画廊和博物馆中展出。
基里·特·卡纳瓦在《费加罗的婚礼》中饰演伯爵夫人
在20世纪70年代和80年代，专业剧院公司，如惠灵顿的Downstage和奥克兰的Mercury，在主要城市崛起，并被或被一些小型、更具实验性的公司所取代。国家交响乐团在国内和国际上巡演，大多数城镇都有音乐团体或管弦乐队在当地演出。新西兰歌手基里·特·卡纳瓦（Dame Kiri Te Kanawa）、伊尼亚·特·维亚塔（Inia Te Wiata）和唐纳德·麦金泰尔（Donald McIntyre）获得了国际关注。流行音乐有着悠久的历史，在20世纪末和21世纪初由尼尔·芬恩（Neil Finn）、蒂姆·芬恩（Tim Finn）及其乐队Split Enz和Crowded House、戴夫·多比恩（Dave Dobbyn）、碧·伦加（Bic Runga）和嘻哈艺人斯克里布（Scribe）等艺术家主导。
简·坎皮恩
彼得·杰克逊执导《金刚》
新西兰拥有发达的电影产业，该国成为国际导演拍摄电影的热门地点，他们利用当地的自然风光、熟练的技术人员和政府的税收优惠。新西兰导演简·坎皮恩（Jane Campion）和彼得·杰克逊（Peter Jackson）的作品在国际上获得成功；坎皮恩的《钢琴课》（The Piano，1993）和杰克逊的《指环王》三部曲（The Lord of the Rings，2001-03）尤其获得广泛认可。演员山姆·尼尔（Sam Neill）、安娜·帕奎因（Anna Paquin）、露西·劳埃斯（Lucy Lawless）和新西兰出生的澳大利亚演员罗素·克劳（Russell Crowe）的作品也获得了国际认可。