不愧是徐克，拍出了最具国际视野的《射雕英雄传》
不愧是徐克，拍出了最具国际视野的《射雕英雄传》
徐克导演的新作《射雕英雄传：侠之大者》自上映以来引发了广泛讨论。这部作品不仅在剧情上进行了大胆改编，更在主题上进行了深度挖掘，试图为经典IP注入新的时代内涵。本文将从多个维度解析这部作品的创新之处及其现实意义。
《射雕英雄传：侠之大者》海报
"徐克为什么要这么拍？"看完《射雕英雄传：侠之大者》，许多观众会这么问。
拍金庸戏的难点在于，观众对它的情节太熟悉了，任何一点改动都会招来巨大不满，而《射雕英雄传：侠之大者》竟有如此大手笔的改动。说实话，即使想过1000种修改方案，我依然想不到，徐克能做得这么极致、这么颠覆。
是的，这是一款陌生版的《射雕英雄传》，它不是换换角色、换换服化道、换换镜头的"新瓶装旧酒"，它是一次不折不扣的"再创作"——魂是金庸的，魄却是徐克的。
如此改动的意义何在？
实话实说，《射雕英雄传：侠之大者》是我目前看到的所有"影视金庸"中，最具时代气息、思考最深入的一部。徐克用它回应了"全球化退潮时代"的种种关切，乃至"身份政治"引发的诸多困惑，从而为"侠之大者，为国为民"接上了地气，使它与现实有机地结合了起来。这远比华丽的镜头、劲爆的特效、宏大的场面更惊心动魄。
《射雕英雄传：侠之大者》不只是武侠剧，它为每个现代人重建武侠梦，找到了合法性。
《射雕英雄传：侠之大者》剧照
金庸没说的，徐克一一为我们说明
金庸的《射雕英雄传》被认为是金庸的代表作之一，几次改编成电视剧，很多改编版都成了"经典"。可仔细推敲，它与今天的时代存在着不小的裂痕。
首先，"侠之大者，为国为民"与全球化的关系如何？
《射雕英雄传》写于全球化尚未开始的时代，国与国的界限相对清晰，且当时从世界大战走向整体和平（仍存在"冷战"、局部战争等）的时间不久，人们普遍有危机感、末日感，容易形成集体的身份认同，比如国家意识、民族意识、传统文化意识等。
随着全球化的推进，世界已安享了数十年的和平与高速发展。在今天，依靠数字科技，我们很容易在网上看到其他国家人们的生活，我们对他们的了解，可能比对邻居更多，培育出一种虚幻的"地球是平的"感，原有的集体身份认同出现裂痕。
跨国婚姻、跨国情侣、跨国同事、跨国好友之类已如此之多，当必须做出选择时，该何去何从？我们还能像老一代人那样，自觉地捍卫传统赋予我们的身份吗？还会把"为国为民"视为不可动摇的法则吗？
在金庸的原著中，并没给出答案。
其次，"理性强大，情感幼稚"的爱情还能存在吗？
受时代影响，金庸小说带有男权色彩，其中女性多是"理性强大，情感幼稚"的半孩子，她们聪明、智慧，却缺乏社会经验，需要男性保护，即使是"女诸葛"黄蓉，也只是郭靖的"完美助手"，仍是男性想象的造物。
显然，这种爱情因贬抑了女性人格，很难被现代社会认可，当这种似乎甜蜜的关系消散，现代人落入了"爱无能""无法浪漫"的困境中。世上真有对等的爱吗？男女之间真的已无浪漫可言？
这也是金庸原著无法回答的问题。
其三，"工具人"的未来是什么？
生活在现代社会中，我们都是"工具人"，通过不断提升自己的技艺，来换取生存与发展的机会，虽然我们厌恶越来越激烈的彼此"互卷"，却都知道，不投入其中，差距会越拉越大，必须说服自己坚持下去。
"工具人"没有明天，只有数不尽的当下。可放弃了价值关切、只专注于效能，我还是我吗？成为一个"活死人"，结果将会如何？
金庸原著也没告诉我们。
《射雕英雄传：侠之大者》剧照
恰恰是"附魅"，使我们变成了人
在《射雕英雄传：侠之大者》中，核心线就是被大汗养大并收为义子的郭靖，在面对蒙军攻宋时，毅然站在了大宋一边。
郭靖的选择并不来自具体的生活经验。他从小生活在草原，与蒙古大营的勇士们一起长大，对中原并不了解，直到成年后，才随师傅去了中原，2年间，遭遇各种波折，远不如在草原时活得那么愉快。更何况，郭靖的父亲当年死在中原的仇人之手，如果不是游牧人无私帮助，母亲与郭靖早被杀死了。
所以，大汗都感到奇怪：南宋给你什么好处了？我可是一直把你当亲儿子。
正是草原的广袤、慈爱与包容，养育了郭靖，在片中，徐克用大量镜头，状写了草原之美，尤其是大汗出场那一桥段，马队纵横，旗帜飘扬，天空中鹰隼翱翔，在众骑手中，一眼便能看到大汗的巨大气场，将"英雄气"三字呈现得淋漓尽致。在我看来，这是片中最出彩的镜头。
郭靖的坚持，来自母亲的教诲，来自对父亲遗志的继承，来自师傅们的影响，乃至与黄蓉的情感共鸣。
在片中，大汗说：如果我当初给你起一个蒙古名字就好了。郭靖回应：即使我有一个蒙古名字，也不会忘掉我的汉名。
当蒙古人？还是当宋人？这是郭靖的两难选择，对应当代网友普遍遭遇的身份困惑——改变身份，会有更好的生活，以及情感上的圆满。在"理中客"看来，挣脱自己的身份是一种理性行为，是"得到启蒙"和"祛魅"。
可完全"祛魅"的人生真的值得度过吗？过一切"合理"的人生，真就是终极目标吗？
事实是，人是唯一能主动创造意义的动物，倒是黑猩猩，才完全按"趋利避害"的原则生活。人之为人，不因能"祛魅"，更在于能"附魅"。完全合理的生活，对人而言，是一座监狱。
郭靖选择大宋，与利害无关，与逻辑无关，它来自生命深处的呼声，只是在互联网时代，很少人能再听到这声音，随着血脉贲张的感觉渐行渐远，《射雕英雄传：侠之大者》给人们以当头棒喝。
《射雕英雄传：侠之大者》剧照
为什么不能把华筝与黄蓉的角色互换
在《射雕英雄传：侠之大者》中，郭靖、黄蓉、华筝的情感关系是另一主线。
与以往的古灵精怪、冰雪聪明的黄蓉不同，徐克选择的黄蓉更具成熟感，她珍重情感，却不受情感绑架。在蒙古大营，为帮郭靖，始终不肯露面，甚至一度准备放弃与郭靖的感情。然而，当她得知蒙古大军要进攻南宋边关时，她果断来到那里，她相信郭靖定会成为抵抗者。
《射雕英雄传：侠之大者》呈现了一个有独立人格、不依附他人的黄蓉，她与郭靖是一种共鸣的关系：为与郭靖重聚，黄蓉让全城餐馆挂她拿手菜的招牌，并在雨夜山巅，用铁枪引雷电，考验郭靖是否能想起他们曾经的经历，从而找到自己。当不聪明的郭靖终于领悟，二人互相奔赴，将现代人的浪漫呈现得淋漓尽致。
如果只想再现原作，会有更简单的办法：把片中华筝与黄蓉的角色换一下即可。剧中华筝的形象、气质更接近原著中的黄蓉，但这就背离了《射雕英雄传：侠之大者》的初衷——徐克要写的爱情，不源于"无知""幼稚""不解风情"，而是两颗孤寂的心在人海中突然发现彼此，惊讶于相似，温暖于相似后的共振。
《射雕英雄传：侠之大者》剧照
幼稚、清纯、美丽、服从、背景、痴爱……这些华筝都有，但郭靖需要的是从相爱中找到生命的意义，发现值得"附魅"的所在。黄蓉让郭靖看到了中原的丰厚、博大、美好、善意与真诚，想象中的故乡因黄蓉被激活。
爱是可能的，浪漫永存。今天读金庸原著，固知黄蓉只是传说，并不存在，但看《射雕英雄传：侠之大者》，却会感到，黄蓉是存在的，现代人可以找到。
《射雕英雄传：侠之大者》海报
为"大侠梦"找到了新场景
在《射雕英雄传：侠之大者》中，郭靖、黄蓉与欧阳锋的对立，是第三条主线。
在原著中，欧阳锋也是反派，但徐克在片中强调了他是"武之大者"，为了更强，欧阳锋不择手段，却上了黄蓉的当，走火入魔，于是他独立对抗蒙古大营，差点成功刺杀大汗。对网友来说，这个想象不过分，互联网中，个体挑战集体，甚至给一国带来风险的个案屡见不鲜。
郭靖应战欧阳锋，并非"多此一举"，而是"侠之大者"与"武之大者"的巅峰对决，这是两种立场的竞逐——我们该变得"更强"，还是变得"更好"。当"更强"成为人类的威胁时，"更好"必须站出来。
郭靖不出手，欧阳锋可能让蒙古大军退出，符合郭靖的利益，但《射雕英雄传：侠之大者》想讲述的是"义利之辨"，用不义的方式达成自己的目标，是以恶制恶，恶人会借口"避免更坏"，成了操盘者，结果仍然是一个坏世界。所以，郭靖以命相搏，打败了欧阳锋，又毅然站在蒙古大军的前面，阻止其进军。
不否认，一切价值都有"悬置性"，它"悬置"在现实之上，经常发挥不了作用，甚至"帮倒忙"。可没有"悬置"能力，我们岂成与世沉浮的行尸走肉？
《射雕英雄传：侠之大者》海报
不论"侠之大者，为国为民"是否有效，我们都有义务坚守它。只是在法治社会中，"大侠梦"似无可能。《射雕英雄传：侠之大者》为"大侠梦"找到了新场景：随着全球化退潮，民族、国家、传统、文化等议题正变得越来越严肃、越来越沉重，能像郭靖那样无条件接受并捍卫自己的身份，像他那样欣赏并接纳女性的独立人格，像他那样不被现实利益所蛊惑，那么他就是大侠，是"侠之大者"的继承者。
读懂了徐克的这份苦心，自然会为《射雕英雄传：侠之大者》鼓掌。
本文原文来自澎湃新闻