“姚安娜式演技”引发热议：我们对演技的理解究竟有何偏差？

“姚安娜式演技”引发热议：我们对演技的理解究竟有何偏差？

最近，张颂文、姚安娜主演的犯罪悬疑剧《猎冰》开播，引发了网友对姚安娜演技的热烈讨论。这不仅是一个关于个人表演能力的争议，更触及了表演艺术的核心问题：什么是真正的演技？本文将从姚安娜的表现出发，探讨表演艺术中的不同流派和评价标准，以及在当前演艺圈环境中，演技与流量之间的复杂关系。

姚安娜的演技争议

《猎冰》播出后，话题#姚安娜演技#迅速登上微博热搜，引发了网友的广泛讨论和模仿热潮。有网友指出，该剧在张颂文饰演的毒贩线和姚安娜饰演的警察线之间存在明显的割裂感。姚安娜在剧中的表现被许多网友认为动作生硬、表情呆滞，甚至有网友戏称她更适合出演喜剧。

作为华为“二公主”，姚安娜的一举一动都备受关注。她在剧中的持枪搜捕戏份尤其受到批评，被认为是过于生硬，像在玩枪击游戏。这种表演缺乏真实感，无法让观众产生共鸣。

表演艺术的三大流派

姚安娜的表演为何会显得“拉胯”？这背后涉及表演艺术中的不同流派。表演主要分为三大流派：表现派、体验派和方法派。

• 表现派：通过外在表现形式（如声音、道具、特定表情等）来塑造角色。演员会预先构建角色形象，然后通过模仿达到演出效果。例如，凤凰叔在出演《小丑》前，研究了几个月病态性发笑患者的特点，通过模仿达到角色要求。

• 体验派：强调从自我出发，生活在角色的情境中。演员需要将角色的情绪替换到自身，通过真实体验来表演。张曼玉在《花样年华》中的表演就是体验派的典型代表，她的专注力似乎不在表演上，却能吸引观众的全部注意力。

• 方法派：在体验派的基础上发展而来，允许演员通过情感替代、情绪记忆等方式达到角色情感。梅丽尔·斯特里普和巩俐都是方法派的代表，通过细节模仿和情感填充创造出真实情境的表演。

好演技在内娱的困境

然而，在当前的演艺圈环境中，即使是有实力的演员也可能面临困境。以周一围为例，他在参加《我就是演员》爆红前，已经是一位经验丰富的演员，但火了之后却接连遭遇口碑滑铁卢。出演的《上阳赋》被批油腻，《大唐狄公案》也被骂充满“爹味”。

这种现象反映了内娱环境中的两个问题：一是演员对自己的定位问题，二是行业缺乏耐心。实力派演员往往需要在合适的环境中才能发挥出真正的实力，而当前的演艺圈过于追求流量和热度，忽视了表演艺术的本质。

表演不是流量，它是一种创作，每一次都是对作品的舍身。只有当导演、演员都把演技放在重要的位置上，才能呈现出观众满意的优秀作品。所以，对于姚安娜来说，要当好一个演员，依然任重道远。

本文原文来自澎湃新闻