蒙古族音乐文化：马头琴传承困境与保护之路

创作时间:

2025-01-21 16:50:19

作者:

@小白创作中心

蒙古族音乐文化：马头琴传承困境与保护之路

“望不尽连绵的山川，蒙古包就像飞落的大雁……”每当这首《蓝色的蒙古高原》响起，仿佛就能看到那片广袤无垠的草原，感受到蒙古族人民对家园的深情。这首歌不仅是一首动听的旋律，更是蒙古族音乐文化的缩影。

蒙古族音乐的历史源远流长，最早可追溯到公元4世纪。在赤峰市西部的马背民族中，出现了中国音乐史上第一把拉弦乐器——奚琴，这便是马头琴的前身。经过唐宋时期的演变，到元代以后，奚琴开始装饰马头造型，马头琴从此定型流传至今。

马头琴是蒙古族最具代表性的乐器，2008年被列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。其音色柔和、浑厚而深沉，洪阔而醇美，富有草原风味。马头琴为二弦拉奏乐器，一般为纯四度定弦，改良后的马头琴音量增大，表现力更加丰富。

马头琴的演奏方法独特，通常采取坐姿，将琴箱夹于两腿中间，琴杆偏向左侧。左手虎口自然张开，拇指微扶琴杆，食指、中指用指甲根部顶弦，无名指、小拇指采用指尖顶弦。右手执弓时，以虎口夹住弓柄，食指、中指放在弓杆上，无名指和小拇指控制弓毛。这种演奏方式与中外各种弦乐器有很大差异。

马头琴的传统曲目多从民歌中演化而来，可分为五类：原生民歌、英雄史诗曲牌、马步调、从民歌发展而来的琴曲以及汉族古老曲调。这些曲目不仅展现了蒙古族音乐的艺术特色，也承载着丰富的文化内涵。

除了《蓝色的蒙古高原》，蒙古族还有许多脍炙人口的歌曲。《天边》以质朴流畅的歌声，将深沉幽远的意境表达得淋漓尽致；《父亲的草原母亲的河》融合了诗人、歌唱家和作曲家的情感，表达了对故土的深深眷恋；《鸿雁》作为内蒙古乌拉特民歌，曾作为热播剧《东归英雄传》的主题曲，歌声中充满了乡愁和对未来的向往。

蒙古族音乐不仅是艺术的结晶，更是文化的传承。它在蒙古民众中极受尊崇，已成为蒙古族文化的重要表现形式，具有蒙古族文化史及民俗学等方面的研究价值。无论是正式场合的演奏，还是民间的婚典仪典，马头琴音乐都发挥着传播文化、陶冶情操、移风易俗等社会功能。

然而，马头琴音乐的传承也面临着困境。历史上马头琴有四大传统演奏流派，每一种演奏流派都有自己传统的演奏曲目。但时至今日，马头琴传承人日渐稀少，曲目失传现象严重。值得庆幸的是，近年来各地纷纷开展保护措施，如鄂伦春自治旗、科右中旗、阿巴嘎旗等非物质文化遗产分布重点旗县开展普及试点工作，抢录长调和马头琴曲谱，举办传承人培训班，推动非物质文化遗产学术研究工作。