徐邦特：以实验摄影打破传统，创新探讨社会现象
徐邦特：以实验摄影打破传统，创新探讨社会现象
徐邦特是一位居住在英国伦敦的中国艺术家和摄影师，以其独特的视觉语言和创新的表现手法，将艺术与哲学紧密结合，通过打破传统摄影的界限，揭露和探讨社会现象，挑战和反思当代社会的规范和观念。
徐邦特的作品在国际展览和媒体报道中多次亮相，使他逐渐成为一位备受瞩目的艺术家。其作品在当代语境下不断呈现出多样性的变化。哲学家苏珊·桑塔格在《论摄影》中提到，摄影不仅仅是记录现实的工具，还具有“解构”现实的功能。她认为，摄影能够揭示隐藏在表象背后的真相，让人们重新审视熟悉的世界。徐邦特的作品亦是如此，在深入研究当代摄影及其哲学背景后，徐邦特逐渐将摄影与装置艺术、行为艺术相结合。他把自己眼中世界和社会的真相通过各种丰富的艺术表现形式转述出来，传递给观众。他的多媒介创作不仅丰富了艺术表现手法，也为他的作品注入了更多的实验性和当代语境。
徐邦特的实验摄影以其独特的构图和表现手法著称。他的摄影不仅仅是对美学的追求，更是对社会现象的深刻探索。在他的早期作品中，他通过具象的视觉形式，挑衅式地塑造并刻画了原生家庭对孩子造成的影响。
例如，在作品《支配的恐惧》中，他通过将面部特写照片打散并重新组合，展现了个体在原生家庭中的压抑与困惑。这样的视觉效果不仅在视觉上制造了强烈的冲击感，更象征了个体在家庭规训中的破碎感和矛盾感。
图1，《支配的恐惧》，摄影，2019
例如图1，徐邦特通过一系列局部特写照片，以手指按压眼部皮肤的细节为主要视觉元素，呈现出一种被压迫和束缚的感受。每一张照片都以放大的形式展示眼部皮肤的细节，尤其是眼睛和手指的组合，给人一种紧张、压抑甚至是窒息的视觉冲击。徐邦特采用独特的表现手法来引发我们对原生家庭对孩子心理和情感影响的深思。
图2，《支配的恐惧》，摄影，2019
图2中，指甲上的红点和手指的压痕可以被视为原生家庭中权利的象征，眼镜周围的血丝象征带来的创伤和痕迹。虽然这些伤痕可能不是肉体上的，却是真实存在于孩子心理和情感层面的。家庭中的不良互动，如过度批评、情感忽视或暴力行为，都会在孩子心灵上留下难以愈合的创伤，这些创伤会影响他们的成长和发展。徐邦特巧妙地运用视觉符号，将家庭压力、身份认同困惑、情感压抑、创伤痕迹等问题具象化，激发观众对自身和社会问题的反思。
徐邦特认为，艺术不仅仅是美学呈现，更是一种挑战和呼唤。他通过艺术创作，将哲学思考融入作品中，探索自我的真实与社会规范的关系。他的作品旨在激发观众重新审视和思考自我与社会规训之间的复杂关系，通过艺术传达对更广泛社会问题的关注和反思。
徐邦特曾在2021年去安徽滁州附近的乡村参加一个工作坊项目，将一座废弃私人加油站改造成一个电影放映厅，期间他意识到了当代都市中现代人所面临的“城市化遗留症”问题。大批的年轻人都涌入城市，并习惯了超越一切去批判整个系统出现了什么样的问题，却忘记在超越之后回看自己身边的世界。我们居住的社区，正在成为我们要抛弃的东西。于是大家抱怨城市里没有人情味，没有归属感，没有家的感觉，可是真正回到家，我们依然重复着一样的生活模式：宅在家里，通过虚拟的互联网和世界产生联系。人类学家项飙曾说：现代社会发展的的一个趋势，是“消灭附近”。个体走向两个极端：要么固步自封，做一个纯粹的原子；要么凌驾于一切之上，做宏观的评论。
于是，加油站改造项目的核目标在徐邦特看来是重建社区的过程，他认为，将废弃的加油站改建成放映厅后重新利用起来，不仅多了一个文化传递的方式，也让在都市中打拼的青年回到这里后大家聚集在一起重新寻回“身边的世界”。
徐邦特打破传统摄影的界限，通过行为艺术表演探讨了“城市化遗留症”问题。通过实验性的表现手法引发观众对社会问题的反思。他不仅关注摄影的艺术表现形式，更关注其背后深层次的社会意义。
在徐邦特的行为艺术《The Skin Project》中，他进一步探讨了人与自然、城市之间的关系。在这件作品中，艺术家将自己封闭在一个用透明布料包裹的箱子里。这种设置既展现了身体的美感，又通过空间的狭小和布料的压迫感，传达了被束缚和窒息的感觉。通过这种方式，徐邦特试图模拟出人与自然的隔离感。在现代城市生活中，人们常常被钢筋水泥包围，感受到与自然的疏离。这个透明的箱子象征着城市中的人们，虽然可以看到外面的世界，但却无法真正触及和感受自然的本质。这种状态既让人感到安全，又让人感到压抑。
徐邦特在他的作品中，非常注重材料的选择。他相信，材料本身具有情感和意义，能够通过其质感和特性影响观众的情感反应。在《The Skin Project》中，他选择了透明的布料，这种材料既可以传达一种模糊和距离感，又能够在观众和艺术家之间制造一种神秘和紧张的氛围。
徐邦特的艺术之路充满了对社会规范的挑战和对自我认同的探索。他的作品不仅是视觉上的享受，更是思想上的启迪，为观众提供了重新思考自我身份和社会规范的契机。在这个不断变化的世界中，他的艺术实践将继续激励更多的人探索自我，打破传统观念的束缚，追求真正的自由和自我实现。
本文原文来自雅昌艺术网