明代书法家董其昌
明代书法家董其昌
董其昌（1555-1636），字玄宰，号香光，又号思白、思翁，松江华亭（今上海市）人，明朝后期大臣，书画家。他不仅在书法上自成一格，将书法的"神韵"发挥到了极致，还在书法史上占据重要地位，被誉为明代最具影响力的书法家。
董其昌(1555-1636)，字玄宰，号香光，又号思白、思翁，松江华亭（今上海市）人，明朝后期大臣，书画家。 万历十七年，中进士，授翰林院编修，官至礼部尚书。擅画山水，以佛家禅宗喻画，倡"南北宗"论，为"华亭画派"杰出代表，兼有"颜骨赵姿"之美。 崇祯九年九月二十八日戌时（1636年10月26日），在松江寓所逝世，享年八十二岁，赐谥"文敏"。董其昌天才俊逸，善谈名理，擅书画，临摹真迹，至忘寝食。
董其昌 临米芾《方圆庵记》
在书法家中，董其昌是个十分走运的人。他既不像同代的祝允明、文徽明和王宠那样仕途不畅，而是被皇上重用，官至礼部尚书；也不像元代赵孟頫因仕元而被人贬抑。董其昌死于明代将要灭亡之前，因此，他的书法尽管被清朝帝王所推崇，但他本人却免了做"贰臣"的尴尬。
在书法上，董其昌提倡学古人，但是绝对不是单纯的机械性的重复摹写，而是在学古人的同时也要"变古"。用今天的话来说，就是说咱不光是要学，还要搞点有思想性的创意进去。最终，凭借着对古人的批评性继承，再随着自己的阅历和精神的不断成熟，董其昌最终自成一格，把书法的"神韵"发挥到了极致。
董其昌的书法综合了晋、唐、宋、元各家的书风，他学书从唐人颜真卿、虞世南入手，继而由唐入晋，取法钟繇、王羲之，再转向五代杨凝式、宋代米芾等书家，涉猎甚广。他有独到的书学观点。对于临摹，他反对在古人帖下亦步亦趋，提倡要弃形取神，师心而非师迹。指出："临帖如骤遇故人，不必相其耳目、手足、头面，而当观其举止、笑语、精神流露处。"所以，从董其昌临写古帖的作品中，我们看到了他将自己的个性融会于其中。这种临帖方法在董其昌以前未曾出现过，董其昌可谓是"意临"模式的创始者。对于字的生与熟，他认为字要熟后生。熟说明功力深厚，但太熟又容易走向程式化。在熟练之后走向生涩，字才会有新意。对于书家的修养，他提出了著名的"读万卷书，行万里路"的口号，第一次把读书与游历结合起来。
董其昌 《自诰身帖》
从书法的水平和针对整体的影响力来看，在书法史上的每一个时代，都能够选出一个时代的魁首，魏晋时期有"二王"，唐代有"初唐四大家"以及颜真卿、柳公权诸人，到了宋代又出现了"宋四家"。而元代仅有赵子昂一人在苦苦支撑，为书法的衰退局面注入了一剂强心针，而到了明代，整体的书法水平已然式微，但也有人能够穿过历史的烟云而达到与前人比肩的高度。此人就是大名鼎鼎的董其昌。从客观上来讲，整个明代如果有一个书法家在整体的实力上能够与前人比肩的话，那么这个人必定是董其昌。后世之人对于董其昌丝毫不吝惜溢美之辞，就连《明史》都对董其昌的书法做了盖棺定论：董其昌书法集古之大成，精通"六体"与"八法"，并且名闻外国，尺素短札，流布人间，争相购之。董其昌不仅精擅五体，还继承了古人的笔法道统，同时他的书法甚至驰名海外，就算是片纸尺牍都是至宝。
董其昌的书法追求古淡、自然。他的行书线条洁净，回转利落，结体秀雅。章法汲取杨凝式《韭花帖》的组合方式，拉大字距、行距，使作品透出一股萧散之气。董其昌的书法特色与董其昌参禅和善用墨有关。他是明代很活跃的深研禅宗的人物，与袁宏道、李贽等交往密切。他以禅境喻书法，自然讲究作品的萧散。董其昌的用墨极为讲究，喜欢用淡墨，这在董其昌之前也似乎是不多见的。在晋、唐、宋、元诸代，书家作书喜欢浓墨，苏东坡还曾将浓墨形象地比喻为"湛湛如小儿之目睛"。在这一点上，董其昌也是有创意的。
董其昌的书法水平得益于三个方面，其一必定是勤奋，这也是每一个成功者的先决条件，古代的书法家无一不是极度勤勉之人，二是董其昌天资卓荦，非寻常人能及，同样是"二王"法帖，不同人能够见到的层次不同，能够学到的内容也不同。当然还有最为重要的一点就是眼界，董其昌可以说是明代最具眼界的大书法家，他不仅自己家财甚富，能够收藏大量的古代名家法帖真迹，还能够尽窥顶级藏家项元汴之所藏，他所能够亲见的晋唐墨迹，即便是宋、元时期的名家也多有不及。董其昌的书法贡献就在于继承"二王"技法道统上，将书法超逸之气写到了前无古人的地步，如果说赵子昂学到了王羲之的"实处"的话，那么董其昌则学到了王羲之的虚处。另外一方面，就是董其昌在"二王"笔法体系当中，对于大字的创建更是无与伦比，成为后世学习大字书法的楷模。
其昌的书法在明末乃至清初大约三百年的时间内占有重要的地位，一直到康有为《广艺舟双楫》的出笼和碑学运动的兴起，董其昌书法的地位才有所降低。综观董其昌一生的书法作品，以楷、行、草书各体作品为主，其书风大致可分为三个阶段：一.勤学期：五十岁以前，分从数家人手，不离传统之二王、怀素影响，书风于摸索中成长；二.变化期：五十岁至七十岁之间，博采诸家，而后以素、颜、杨、米为依归，个人风格逐渐成形；三.大成期：七十岁以后，融诸家为一体，笔无定迹，无门无径，质任自然，生秀雅淡，自成董氏一家面貌。老年的董其昌，书艺达到炉火纯青的地步，渐老渐熟，归于平淡。 董其昌传世书作有《琵琶行》、《自诰身帖》、《李太白诗》、《临颜书赠裴将军诗卷》、《项元汴墓志铭》、《岳阳楼记》、《评东坡先生书》、《临杨凝式韭花帖》等。