中国画构图法详解：从两线到三分法的绘画布局技巧
中国画构图法详解：从两线到三分法的绘画布局技巧
在中国画中，构图是一门重要的艺术技巧，它不仅关系到画面的美感，更体现了画家对客观物象的理解与总结。从生活中吸取丰富的形式美，为绘画创作中的构图提供了依据。学习与继承前人在艺术创作实践中留下的宝贵构图法，对于提升绘画水平具有重要意义。
在中国画中构图也称之为“经营位置”或“章法”，是历代画家通过描绘客观物象产生的理解与总结。从生活中吸取了极其丰富的形式美，为绘画创作中的构图提供了依据。
学习与继承前人在艺术创作实践中为我们留下的非常宝贵的构图法是十分重要的。
因为构图法有一定的原则和规律，只有明白与掌握了，才能对构图产生指导意义。
一、两线构图
分为4种：一长一短，一大一小，一多一少，一纵一横。
- 一长一短：
- 一大一小：
- 一多一少：
- 一纵一横：
二、三线构图法
“三线”构图的线路由主线、辅线、破线组成，如画兰草的口诀“一笔长，二笔短，三笔破凤眼”就是讲“主、辅、破”三笔的关系。
在“三线”的构图中，主线是最主要的，它可以是一枝，也可以是一组，在画面中起到定大局的作用。
辅线起到辅助主线的作用，没有辅线则主线孤立，但辅线不能强过主线。破线起到制造矛盾亦统一画面的作用，没有破线，画面呆板而不灵动。
- 画草三线：
- 出枝三线：
- 下垂三线：
- 上仰三线：
三、三角形构图法
在一个长方形或正方形的画面中，我们要表现的物象应该避免出现方形或圆形的构图，而更具美感要求的则是各种不规则的三角形，这就是三角形构图。在三角形以外的空白处要有大小面积的变化。
四、纵横式构图法
是由两条以上交叉线组成的，交叉线的夹角可根据画面需要而定，但总的要求则是体现出构图的纵横关系。
- 两线纵横式构图：
- 三线纵横式构图：
五、“之”字形构图法
这也称之为“S”形构图，是以三条线作不等长的连接，尤其在画静物时的自然排列，往往多采用此种构图形式。
六、“三分法”构图法
以上是关于花鸟画构图依据以及基本法则。
山水画构图可根据以下构图方法，进行画面安排。
少而精取势法、居中取势法、均衡取势法、疏密主从取势法、分段取势法、满幅取势法、相互呼应取势法、折带形取势法、凹型取势法、斜角对衬取势法等。
在画面上仅突出一点绘画，另一点以轻淡相衬，形成无限的空间与深远之感，令人联想画外有画。
一：少而精取势法
二、居中取势法
在整幅画面中，几乎四周均有空间与空白，而所画的景物集中在中间部，其特点是主体，气势凝重而明快。
三、均衡取势法
无论是上下或左右，以一方为主体，由密至疏，由浓至淡向大面积空间部位过渡，而空透有空间的这一方，画少许景物与主体相呼应，虽然有疏密与轻重，但整体均衡，这种构图方法为均衡取势法。
四、疏密主从取势法
以一方为主，景物宜密，用墨宜重，突显主体，而大部空白处，景物宜疏，用墨轻淡且散，形成疏密对比，主从轻重对比气势，轻淡散落部位用落款相衬。画技理论中所讲密不通风疏可走马的道理就在于此。
五、分段取势法
将画面由上至下，或由左至右分成几段，段与段之间用云雾自然过渡，按主宾关系每个段落均有景物，则总体构成一幅完整、气韵贯通的山水画。
六、满幅取势法
顾名思义，全幅均要画满。需要重点突出的则重写之，但要适当留白，无白不透而且闷塞，虽然布局满幅，但要分出浓淡、疏密、主宾，且不可浓淡难分，其特点是沉厚、凝重。
七、相互呼应取势法
立幅画面上下呼应，横幅画面左右呼应，其关键在于上下分段或左右分段，以其中任选的一段为主体，重点突出，而另一段则断断续续地过渡，再以另一段的景物与主体呼应，或者是留白处与留白处相呼应，有笔墨处与有笔墨处相呼应，形成气韵贯通大局和谐之势。
八、折带形取势法
似一布带，从左折向右，再从右折向左，左右相折，呈步步高升之状。或从右折向左，再从左折向右。类似“S”形状的上下利用或“∽”形状左右利用。这种折带形取势法，古人立幅山水画中利用者颇多。
九、凹型取势法
立幅的凹形，或左高右低，或右高左低的灵活运用，或者将“凹”形放倒，形成左“凹”形或右“凹”形。似如“C”字形的左右颠倒利用。这种的构图方法为凹型取势法。
构图方法很多，在于画家巧妙安排与运用。以上构图仅是其例，不可死守，应灵活机动发挥与不断创新。
中国山水画中的构图，非常强调规律性和辩证法，山水画构图要运用对立统一规律，体现在形式上有宾主、呼应、远近、虚实、疏密、聚散、开合、藏露、均衡、黑白、大小等关系。对立是变化的，统一是均衡的，我们应把这些对立的关系统一均衡在画面之中，才能完成一幅好的构图。
构图，需要我们在万象纷纭、变化万千的复杂事物中找到头绪，理出脉络，分清主次，使画面主题鲜明，内容突出，有节奏感和和谐的自然美感。因而，我们应面向自然，面向生活，“搜尽奇峰打草稿”，“搜尽”是广收博取，“打草稿”是认真选择，经过提炼取舍，才能创作出好的、新的构图来。