从零学摄影-Lightroom
从零学摄影-Lightroom
Adobe Lightroom是一款常用的摄影后期处理软件，掌握其核心功能对于提升摄影作品质量至关重要。本文将详细介绍Lightroom中几个关键工具的使用方法，包括直方图、曲线、色温色调、HSL调色、锐化等，帮助读者更好地理解和运用这些功能。
一、直方图与曝光
1.1 曝光相关的按钮
- 曝光：可以调整画面整体的亮度
- 对比度：同时提升画面的高光和压暗暗部
- 高光、阴影、白色色阶、黑色色阶分别对应某一个亮度级别
- 白色色阶：指画面最亮的部分
- 高光：次之
- 黑色色阶：指画面最暗的部分
- 阴影：次之
1.2 直方图的原理
把一个画面按照亮度级别拆分为多个色块。
思考题：
- 直方图能成为判断图片好坏的标准吗？不能。
- 过曝和死黑就一定是错误的吗？不是。分前期和后期，前期应该尽可能多的去记录画面的细节，对后期来说不一定是坏事。
过曝举例：
二、曲线是调色之王吗？
2.1 曲线的工作原理
拿亮度为3的小方块举例，会被映射到更亮的地方去。即通过曲线的映射之后，直方图整体靠右了，所以画面变得更亮
曲线的工作原理：通过曲线的映射，重塑直方图。
探讨一下“胶片灰”为什么能用下面的曲线来实现
原理如下：原有的阴影和高光部分细节都被简化了。
2.2 曲线调色的原理
光的三原色RGB：即一张照片是由三种颜色（红、蓝、绿）叠加组成的。
下压：红色偏青（红色好青年），绿色偏洋红色（草地上有羊），蓝色偏黄（宜家logo）。
举例日系小清新调色：（曝光比较高，整体有点过曝、阴影偏绿、整体偏蓝青，不用曲线也可以实现）
调色后：
- 首先rgb模式大幅调亮（轻微过曝）。
- 绿色曲线：阴影部分稍微抬高给点绿色，中间打点固定，亮部轻微抬一点让整体不偏向任何颜色。
- 蓝色部分：阴影稍微偏暖一点，即压暗一点。
- 红色：整体给一点点青色，即下压。
三、简单高效的调色工具-色温色调与分离色调
- 色温：控制冷暖（偏黄或者偏蓝）
- 色调：偏绿或者洋红
色温色调的缺点：过于整体
分离色调及案例：
总结：
这就体现出了上节课曲线的弱势：含糊
四、拓展HSL调色思路的钥匙-以胶片色为例
实战技巧：可以通过左上角的按钮，选择图片中想要调节的颜色直接调节。基本调节饱和度和明亮度就够了，色相不动。
- 色相：七种不同的颜色，可以转换为其他颜色；
- 饱和度：鲜艳程度；
- 明亮度：光线亮度
在使用分离色调，调整了高光和阴影的色相、饱和度之后，需要借助HSL来实现：画面整体高光偏向黄色，但仍有少量红色和橙色。
对于这种某个色相的具体调整，需要借助HSL来实现。
4.1 学会分析照片的色彩特点
可以将图片导入如下网站：https://anvaka.github.io/pixchart/?d=4&ignore=&link=&groupBy=hsl.l
常用的三个L、H、S
分别是明亮度、色相、饱和度
五、浅谈如何让画面更清晰——锐化、清晰度与局部调整工具的应用
5.1 锐化的本质：描边
可以通过蒙版来保护不想守到锐化的部分，黑色的部分是不被锐化的，
5.2 锐化与清晰度的区别
清晰度没有描边，但是加大了图片颜色的反差。
但是图片在网络上传播时，照片清晰与清晰度和锐化关系不大。
重点还是前期工作。
5.3 局部调整工具的应用
举例：
瑞士的廊桥，我们想通过压暗四周，提亮桥的部分来突出主题。
使用的工具：
渐变滤镜和径向滤镜
示例2：通过径向滤镜对人脸进行补光：曝光度轻微提高，阴影提高多一些。
六、如何提升摄影后期水准
6.1 补充知识点：降噪、校正、导出
在细节里，明亮度的噪点不能给太高会有点糊，颜色的可以。
降噪：
镜头校正：
如果打开的是一张raw照片，则可以消除由于物理限制造成的暗角和畸变。
可以消除紫边和绿边
变换：自动，帮助扶正画面
校准：
导出
右键图片导出。
品质改为100。
发朋友圈参照如下：
提升方法：
七、让图片更干净的简易修图法
步骤1、色调曲线，压低高光，提升暗部
2、基本-提高曝光值、减弱阴影
3、调整肤色
给橙色一些明亮度（皮肤）、给橙色和红色一些饱和度（红色是嘴唇）