贴春联的来历：从五代十国到明清时期的演变
贴春联的来历：从五代十国到明清时期的演变
春联，作为中华民族传统文化的重要组成部分，承载着千年的历史记忆和文化传承。从五代十国时期的桃符，到明清时期普及于民间的红纸对联，春联不仅是一种装饰艺术，更凝结着中华民族的智慧和情感。让我们一起探寻春联的历史渊源，感受这份独特的文化魅力。
一、对联的来历
据历史学者深入研究，我们发现对联的起源可追溯至五代十国时期的后蜀。那是一个动荡不安、战火连天的时代，百姓生活极度艰难。在那个鬼神崇拜盛行的年代，人们为了祈求平安和吉祥，便在具有辟邪作用的桃木上刻写寓意美好的语句，并将其悬挂于门楣之上，这一习俗被形象地称为“悬桃符”。
据《宋史》记载，后蜀末代皇帝孟昶曾挥毫泼墨，写下“新年纳余庆，嘉节号长春”的佳句，并将其悬挂于宫门两侧。这一举动在当时看来或许微不足道，只是孟昶帝王生涯中的一个小插曲。然而，随着后蜀的覆灭，这句诗却意外地揭开了一段尘封的历史。
在历史的长河中，孟昶的笔下诞生了一句预言般的诗句——“嘉节号长春”。命运的巧合令人惊叹，当孟昶带领后蜀国向北宋俯首称臣之际，正值赵匡胤的生日，而这个日子被尊称为“长春节”。更添神秘色彩的是，前来接管后蜀国土的北宋大臣的名字，竟然叫做“吕余庆”。这一连串的巧合仿佛是天意安排，使得孟昶的诗句与历史事件完美呼应，被后人视为后蜀国灭亡的不祥预兆。
《国家宝藏》中的后蜀皇帝孟昶
对联的起源可以追溯到五代十国时期，那时的春联还处于萌芽阶段。它们被刻写在桃符上，以吉祥的话语传递着节日的祝福。虽然这些春联在形式上工整有序，但在寓意和韵律上还不够讲究，可以说是对联发展的初级阶段。
刻有门神名字的桃符
二、对联的发展
在宋代，随着社会文明的蓬勃发展，桃符的形象经历了一场微妙的转变。曾经，它们被赋予了驱除邪灵的神秘力量；然而，随着时间的流逝，这种色彩逐渐淡去。取而代之的是，桃符开始承载着人们对新春的美好祝愿和祈福。它们不再只是驱鬼的工具，而是成为了庆祝新年、祈求吉祥如意的象征。这种转变不仅反映了人们对于节日传统的新理解，也展现了宋代社会文化的新风貌。
随着岁月的流转，那些承载着新春祝福与祈愿的桃符逐渐被赋予了一个温馨的名字——“春贴”。直至明朝，这一传统习俗得到了正式的称谓，人们开始亲切地称其为“春联”。这些春联不仅装点了节日的氛围，更寄托着人们对新一年的美好愿景。
在宋代，尽管桃符上的吉祥话尚未广泛流行，但这一做法已悄然成为文人雅士的新宠。他们将此视为一种交流与竞技的平台，通过巧妙对对联，不仅能够提升文学修养、增添文采，还能在智慧的较量中一决高下。
宋徽宗《文会图》局部
在宋代，众多文人墨客的著作中，桃符与春贴的传说俯拾皆是。其中，南宋文学巨匠周密在其著作《癸辛杂识》里，讲述了一个引人入胜的故事。故事中，一位县教谕在桃符上题写了一副对联：“宜人新年怎生呵，百事大吉那般者”，不料却因言外之意而遭人告发，最终因言辞不慎而身陷囹圄。这一轶事不仅反映了当时社会的风俗习惯，也揭示了文人墨客在创作中的微妙心理。
王安石，这位被誉为“唐宋八大家”之一的文学巨匠，在《元日》诗中以“千门万户瞳瞳日，总把新桃换旧符”的生动描绘，巧妙地揭示了对联的文化意义。诗中的“新桃”与“旧符”，象征着辞旧迎新、喜气洋洋的节日氛围，展现了对联在中华文化中的独特地位。
此外，朱熹这位杰出的理学家和范仲淹这位卓越的政治家，都对撰写那些韵律和谐、对仗工整的语句情有独钟。他们不仅自己享受这种文字游戏的乐趣，还常常将这些精心构思的对联作为礼物赠送给亲朋好友。在这些文学巨匠的推崇和影响下，除夕夜写对联逐渐成为了文人墨客们抒发情感、陶冶情操的重要方式。
王安石纪念馆雕像
三、对联真正的普及时期
在明代之前，对联仅在文人士大夫的雅集中流传，成为他们饮酒作乐时的点缀。然而，正是从明朝起，对联开始走出文人圈子，飞入寻常百姓家。这一转变不仅让对联的艺术魅力得以广泛传播，更使其成为民间文化的重要组成部分。
陈云瞻在其著作中提及：“春联的起源可追溯至明太祖朱元璋时期。在帝都金陵，每逢除夕前夕，朱元璋便会下旨要求公卿士庶之家，在门前悬挂春联一副，而他本人则会微服出巡，亲自欣赏这些对联的风趣与才情。”这段描述不仅揭示了春联的历史渊源，还展现了朱元璋对民间文化的重视与欣赏。
胡军饰演的朱元璋
此时的对联出现了两个新的特点：
首先，让我们将对联的书写材料从传统的桃符转变为现代的红纸。这种转变不仅降低了成本，而且红纸的鲜艳色彩象征着喜庆和吉祥，使得这一习俗得以流传至今。
其二，对联艺术在创作水平上迎来了飞跃性的发展。它逐渐脱离了桃符的传统束缚，吸纳了唐诗、宋词、元曲等多元艺术精髓。字数不断攀升，形式也不再局限于五言或七言的框架。题材更是从文人雅士的典故文化拓展到了丰富多彩的民间生活。这一变革，让对联焕发出新的生命力，成为连接古今、沟通雅俗的独特艺术形式。
写在红纸上的春联
在清代，春联迎来了其发展的黄金时代，达到了前所未有的繁荣和鼎盛。正如南怀瑾所言，中国文化在文学领域经历了一段演变的历程：唐代的诗歌、宋代的词赋、元代的戏曲、明代的小说，而到了清代，则是对联的辉煌时期。这一时期，春联以其独特的艺术魅力和文化内涵，成为了中国文化宝库中的瑰宝。
清朝时期的对联有这样几个特点：
其一：对联的魅力在于其无处不在的应用。正如清代学者周世德所言：“对联之需，广矣哉。从庄重的门庭楼阁、雅致的厅堂书室，到园林中的亭台水榭；从喜庆的寿诞婚嫁、科举考试的文武状元，到市井间的僧道寺观、繁华的娱乐场所，春夏秋冬四季更迭，无时无处不可见其身影。”这不仅展示了对联在空间上的广泛分布，也体现了它在时间上的持久影响，成为中华文化中不可或缺的一部分。
其二：对联的创作深受八股文的影响，从主题、构思到文气和用笔，都可见其影子。一个显著的趋势是，人们开始模仿八股文的风格，为对联撰写序言，以简洁的笔触介绍其背景。到了清代中晚期，挽联性质的对联大量涌现，同时桐城学派的兴起也为对联注入了更多的文学气息和散文之美。
大明湖里的一副对联
小编有话说
对联，这一源远流长的文学形式，自唐末五代诞生以来，已走过千余年的辉煌历程。它的内容不断丰富，形式日益多元，在历史的长河中绽放出独特的光彩。如今，对联主要以传递祝福为主轴，虽然其文学价值不再是人们关注的焦点，但它所承载的那份美好祝愿与希望，却是跨越时空、亘古不变的共同期盼。