【2025广州科普花市】年味广州:工艺非遗科普
【2025广州科普花市】年味广州:工艺非遗科普
广州,这座拥有千年历史的岭南古邑,其丰富的历史和文化滋养着每位市民。广州的非物质文化遗产(非遗)更是这座城市宝贵的文化瑰宝,连接着过去与未来,让每位市民都能找到自己的文化根源和精神家园。
2025广州科普花市知新版块推出“年味广州”系列,由科博士带领大家深度探寻广州工艺非遗的神秘内核,沉浸式感受传统与现代交融的魅力。
广绣
广府刺绣,简称广绣,与潮绣并称为粤绣,盛行于珠三角,尤以南番顺地区为代表。清代广州番禺县,特别是小谷围北亭村及周边,是广绣的重要发源地。广绣分实用与艺术品两类,虽风格针法相似,但地域文化差异赋予其多彩特色。以绒绣为主,结合“水路”技法及“钉、垫、贴、拼、缀”五法,运用直扭针等三十余种针法,展现独特魅力。作为省级非遗,南粤广绣融合四大名绣精髓,借鉴油画、书法、篆刻艺术,创新技法,创作出形神兼备、意境深远的刺绣佳作。
广彩
广彩瓷,国家级非遗,融合中西艺术,是釉上彩绘代表。它源于三彩、五彩及珐琅彩,品种繁多,绘制精湛,色彩绚丽。技艺涵盖颜料调配、彩绘、装饰、封金及烧制等。制作流程包括选坯、设计、描线、填色、织金、封金斗彩、烧制。装饰手法分传统、定制、积金、岭南画派四类。器型多样,从实用器具到艺术摆件、文具、娱乐用品乃至法器,每件作品都展现美的追求与文化传承,体现了广彩瓷跨越时空的艺术生命力。
西关打铜
西关打铜工艺,作为广东省非物质文化遗产,它采用青铜、黄铜及紫铜等优质原料,历经精心加工、锤打锻塑、巧妙焊接等一系列繁复工序,最终成就一件件精美的铜器艺术品。西关铜器,在广州传统打铜技艺中独树一帜,与京派和苏派铜器风格迥异,其最显著的特点在于接口处不经过打磨处理,保留了铜器原始的质朴与粗犷,同时以厚重坚固、经久耐用而享誉四方。
广州灰塑
广州灰塑,作为市级非物质文化遗产(扩展项目),是岭南广府地区古建筑中不可或缺的装饰艺术。它常见于古建筑的门额、窗框、山墙及屋檐等,为这些结构平添了几分雅致与韵味。尤其在清代,灰塑艺术达到了其发展的黄金时期。灰塑的制作涵盖了材料准备、精细加工、创意构思、骨架搭建、基础塑形、精细批灰到上色装饰的六大关键环节。在题材选择上,灰塑作品广泛涉猎神话传说、历史故事、戏曲人物以及各类动植物形象。
粤剧
粤剧,2009年入选联合国教科文组织非遗名录,植根于广东、广西南部及港澳粤语区。它融合梆子、二簧声腔,兼收高腔、昆腔及广东民间说唱,风格独特。角色细分文武生、小生、正印花旦等。武打场面以南派武功为基,融入靶子、手桥、少林拳等元素,结合高难度椅子功、高台功,既惊险又充满艺术美感,展现了粤剧深厚的文化底蕴和独特的艺术魅力。
英歌舞
英歌舞,国家级非物质文化遗产名录的民间舞蹈项目。关于它的起源说法不一,或源于“大鼓子秧歌”,或与驱傩仪式相关,亦或由武术演变而来。其取材于《水浒传》梁山好汉攻打大名府营救卢俊义的情节,舞者装扮也仿梁山好汉。小规模队伍24或36人,大规模可达108人。完整的英歌表演包括前棚男子群体舞蹈(最主要部分,表现水浒英雄战斗豪情)、中棚传统节目表演(多为民间趣事)、后棚武术表演。目前,大部分队伍缩小中、后棚,集中精力发展前棚英歌。
佛山木版年画
佛山木版年画,国家级非物质文化遗产代表性项目(传统美术)。这门源自佛山地区,是当地民间艺人以精湛雕版技术和套色印刷工艺,精心创作出的版画装饰艺术。按照功能划分,它主要包括门神画、神像画、岁时风俗画以及祭祀用品画四大类。门神画与神像画,以其威严庄重的形象,守护着家宅的安宁与吉祥;岁时风俗画则生动地描绘了民间节日与习俗的热闹场景,传递着节日的喜悦与祝福;而祭祀用品画,则以其神圣庄严的图案,寄托了人们对祖先的敬仰与缅怀,以及对未来生活的美好祈愿。
佛山醒狮
佛山南海醒狮,又称南狮或瑞狮,起源于五代十国时期,随中原移民南迁传入岭南地区,明代时在广东南海(今佛山市)出现。醒狮被视为驱邪避害的吉祥瑞物,每逢节庆或重大活动,必有醒狮助兴。其表演套路丰富多样,包括出林、探崖、攀崖、取宝、落崖、归林等多个部分,技艺高超,引人入胜。佛山南海醒狮不仅具有深厚的文化底蕴,还蕴含着中华民族特有的精神价值、思维方式和民族情结。2006年,醒狮入选首批国家级非物质文化遗产名录,成为中华文化的重要瑰宝。
非物质文化遗产如繁星点点,照亮了我们的过去,也指引着未来。让我们携手成为文化的守护者,一起见证非遗的独特魅力!
本文原文来自澎湃新闻