超全【山水画】图文教程！5大山形 7大皴法！零基础入门画山水！

超全【山水画】图文教程！5大山形 7大皴法！零基础入门画山水！

山水画是中国传统绘画的重要组成部分，其中山石画法是山水画的基础。本文将从基础工具准备到具体技法演示，再到不同山形的画法，层层递进，帮助零基础的绘画爱好者掌握山水画的基本技法。

准备画「山石」的画具

画「山石」需要准备以下工具：

• 毛笔：中锋狼毫笔
• 颜料：墨汁、花青、赭石
• 纸张：生宣

接下来文章将从“石”、“山”两部分展开演示画法教学，囊括了山水画主要的山形画法和皴法技法。

• 5种山形画法：山峦、山峰、山坡、山脉和远山；
• 7种皴法技法：斧劈皴、披麻皴、折带皴、云头（卷云）皴、米点皴、雨点皴、解索皴

内容非常全面，建议保存收藏，画山水时拿出来，反复临摹学习。

不同「石头皴法」如何画？

石为“山之骨”，画山先画石。因地质不同，山石可分成水成岩、火成岩、变质岩等，其表现出的形态和纹理也不同。所谓“石分三面”就是要通过画，表现出山的凹凸阴阳，画出立体感。

画石的步骤，大致可分为勾、皴、擦、点、染、提等几步才能完成山石皴法。

• 勾：由中锋或侧锋画石块轮廓，确定其形状；
• 皴：根据山石纹理，用各种线条或点画画出石头质感；
• 擦：皴的补充，让山石造型更具整体感；
• 染：以淡墨大笔渲染石头暗面，表现明暗关系；
• 点：浓墨或淡墨点出山石上的苔点

其中，皴法是山水画特有的绘画技巧，可以具象的展现山川地貌。而且，通过中国山水画家百年累积的观察实践，逐渐发展出石头的各种皴法。我们挑选了山水画中比较常用、简单的7种山石皴法教给大家，分别是：斧劈皴、披麻皴、折带皴、云头（卷云）皴、米点皴、雨点皴、解索皴。

01. 斧劈皴

斧劈皴画出的水墨苍劲，有如刀砍斧劈；因此这种皴法多用来表现质地坚硬、棱角分明的山石。斧劈皴分为大斧劈皴、小斧劈皴两种画法。

• 大斧劈皴用笔苍劲直下，适合表现大块面的山石。

  1. 勾皴并举，用侧锋长线画出局部山石结构，用短斧劈皴画出第一面石块的效果；
  2. 逐渐给石块第一面加皴，勾出石块暗面结构，墨色由淡到浓；
  3. 用长线勾出石块第三面的轮廓，用长斧劈皴画出石块体积感；
  4. 待墨干后，用蘸水较多的淡墨染暗面；也可在此基础上上色，亮部染赭石色，暗部染螺青色（花青+少许藤黄和墨色）。

• 小斧劈皴多表现山石的细致结构，能体现山势峻瘦削利、古朴遒劲的气质。

  1. 蘸浓墨，中锋用笔勾画山石轮廓及脉络；
  2. 枯笔蘸浓墨，侧锋用笔，皴刮出石块明暗，笔触之前不要重复；
  3. 待皴笔干后，用含水较多的淡墨染暗面石头，顶部留白，加强立体感。

02. 披麻皴

这是线披皴的一种画法 ，其线条好似分散披离的麻皮。常用来表现江山丘陵山峦，土坡或峰棱不太明显的石块。

1. 画山石常用局部外扩法，即画好一个局部再进行扩展，所以首先我们在左下角，由里到外勾勒一个山头，线条要挺直、流畅，笔气贯通；
2. 蘸浓墨，继续勾勒外面及远处的山石轮廓；
3. 勾画山石主要脉络；
4. 用侧笔或干笔进行皴擦，长披麻皴和短披麻皴结合使用，用中锋笔，圆而无圭角，待墨干后用淡墨统一罩染。

03. 折带皴

画出的墨线如“折带”，折带皴由此得名。此皴法用于表现方解石块和水岩层的结构。

1. 由上至下画石层，中锋拖笔，侧锋转折横刮，向左行逆锋向前，再转折向下；
2. 勾、皴并举塑造山石形状；
3. 石头纹路用干笔擦画；
4. 最后画远处山石，用淡墨进行罩染；
5. 山石暗面加擦笔，用稍浓墨色点。

04. 云头（卷云）皴

云头皴运笔多屈曲迂回，向中心环抱犹如抱云彩，因此得名。此法主要表现黄河流域的丘陵山川，着重表现北方山水峥嵘、苍健之貌。

1. 圆笔中锋，以湿笔勾勒出第一朵“云头”，转弯处线条略宽、颜色略深；
2. 由上至下生发，确定山形的大致走势，运线的笔法近似于蟹爪枝；
3. 连勾带皴，山石的暗面加以擦笔画完山石整体外形；
4. 添加皴笔和擦笔，待山石形状基本画完之后，用淡墨进行罩染，最后用浓墨进行提点。

05. 米点皴

米点皴是米芾、米友仁父子从董源的米点皴变化而来的，常用于表现江南山水间清晨雨后之云雾变幻、烟树迷茫的景象。

1. 中锋运笔，勾出近处山头，线条上实下虚，墨色上浓下淡；
2. 再画远处山头，采用S形构图法，山脉迂回，用线需流畅；
3. 羊毫蘸足墨，笔尖蘸浓墨，卧笔而点，点出山石上的植物；由外而内，快速点皴，表现山石的明暗效果；
4. 待墨色至七成干时，可以在山头和外沿上进行复点，使之结实厚重。

06. 雨点皴

雨点皴又称雨打墙头皴，能表现出山石的苍劲厚重感。

1. 先用中锋勾画山石的矾头及山石轮廓，线条宜浑厚浓重；
2. 丰富山石的矩形，注意排列的疏密关系；
3. 逆笔中锋皴画短而直的线条，用线要密集、笔气要连贯；
4. 反复勾皴点擦，使山石更加浑厚结实；山石暗面皴点应更加密集，墨色相对较浓。

07. 荷叶皴

荷叶皴，其皴法结构主体形如荷叶的筋脉而得名。常用来表现坚硬的石质山峰，经自然剥蚀后，岩石出现深刻的裂纹。荷叶皴外轮廓亦柔亦刚，柔美地表现江南土质山脉经雨水冲刷形成的肌理效果，刚劲地表现北方的高山峻峰。

1. 画出山头，线条由上至下生发，上粗下细，上实下虚；
2. 用荷叶皴画山石，皴笔从峰头向下屈曲纷披，注意用线不能太粗；
3. 将山石看成败落的荷叶或倒着的树枝，开始皴画；边勾边皴，线条起笔稍微停顿，收笔虚
4. 用淡墨色进行山石的罩染。

不同「山形」如何画？

画山要先了解山的部位和结构。山有巅、岭、岫、崖、岩、峦、川、壑、涧、陵、坂：

• 山的最高处为山巅，正面是山面，反面是山背，联结处是山脊，旁边为山肩，中段为山腰，最下为山脚；形势峻拔者为峰，低矮较圆的山头为峦。
• 群山最高大者为主峰，其他无数群峰（客体山）环抱主体山峰。在迂回曲折的走向中，气脉相通，山脉就显现出来了。

我们挑选的常用、简单的5种山形画法教给大家，分别是：山峦、山峰、山坡、山脉和远山。

01. 山峦

山峦就是连绵的山体，地势险峻，坡度陡峭。画山峦时用笔随意，干湿均可。

1. 从纸张的正面中部落笔画线，确定中心位置；
2. 沿第一步的轮廓画出山脊；调和淡墨，皴画山脉，表现山石细部的纹路；线条要疏密有致，墨色要有干湿和浓淡的自然变化
3. 继续向后延伸，线条交搭蜿蜒，相互呼应，气脉相连；
4. 沿着边际轮廓线以弧形皴擦，皴擦并用，可使骨肉均匀，刚柔相济；蘸淡墨，用散锋枯笔皴擦山峦的暗部，使石块的表面质地更加粗糙，体积感更强。

02. 山峰

山峰为尖状山顶，有断层和褶皱，多由岩石构成。

画时墨色要有明显的浓淡干湿的变化，连勾带皴，皴的方向要随石头的走向而变。

1. 笔尖蘸浓墨，勾画外轮廓线，用笔要有顿挫；
2. 继续用笔向后延伸，墨色要有深浅浓淡的不同变化；
3. 采用淡墨皴擦山体的暗部，使山石的明暗面基本显现；
4. 以枯笔之势，自上而下继续皴画山石的暗部；
5. 蘸取重墨，在山石暗部点苔；点苔时要分清山石的阴暗面与山石的起伏面。

03. 山坡

山坡是介于山顶与山麓之间的部分，平缓而矮小。虽坡度疾缓不大，但画时也要有曲折顿挫的变化，整体造型较山峰、山峦要平和。

1. 蘸取浓墨，笔中水分要适当，中锋用笔，画出山坡的顶面；
2. 画出山坡的侧面，山凹处用淡墨皴擦一下；
3. 在远处增加一个高坡，形成呼应；
4. 待墨色干透后，用淡墨点之染山坡的凹处。

04. 山脉

山脉是沿一定方向延伸，由若干条山岭和山谷组成的山体。因如脉络状，所以称为山脉。与其他山石相比，山脉有明显的褶皱。因此画时要掌握山脉的具体特征后再下笔，轮廓线要清晰而多变化；要根据不同的块面描绘虚实，表现出山脉的厚重雄浑。

1. 从山脉的最前端开始，勾勒轮廓。切忌用笔琐碎，应着重抓住山石的主要结构，用笔可刚柔相济，力求达到虚实多变的效果；
2. 掌握山体的外轮廓及态势规律，中景山体层次分明，整体要多变，要注意体现石头的体积感、空间感；
3. 蘸淡墨，皴擦山体的明暗部分，再蘸浓墨点苔，要分清山体的整体明暗关系；

05. 远山

远山，山峰重叠，形成山体时隐时现，与天际相连的景象。要注意远、中、近的不同层次距离。一般情况下，近山和远山的外貌是很相近的，所以画远山时不要与近山外形差距太大。但也有例外，当近山画得尖而碎、画面显得散乱时，则可以用比较整体的远山来笼住画面的气势。反之，若近山整体比较实，那么画细碎的远山时画面要有透气的地方。

1. 用淡墨绘制远山，再以侧锋运笔，皴擦出山体的暗面结构；
2. 笔尖蘸淡墨，继续向旁边延伸，线条要疏密有致；
3. 调淡墨，侧锋用笔，擦染出远处山石的暗部，加强画面的质感；绘制时要有干湿浓淡的变化；
4. 添加远处的山石，使画面更加饱满；再在山体上点苔，使山石的形态更有厚重感；
5. 远山的画法可点染，也可勾勒填色，还可以点染与勾勒交替进行，这就要看画面的需要了。

从隋唐开始，山水画就已成为独立创作体系；至五代、北宋时期，山水画技艺日趋成熟。写意山水并不是客观自然景色的再现，而是画者心悟跟自然景色撞击产生的“火花”。它比自然景色更加绚丽、更具震撼力。中国山水画追求形神兼备，既含情又寓理，讲求“天人合一”。要想画好山水，看似简单，实则略有难度。但相信按照上面的方法加强练习，各位的山水技艺就会有所进步。