松任谷由实的两张重要专辑：从《ダイアモンドダストが消えぬまに》到《スユアの波》
松任谷由实的两张重要专辑：从《ダイアモンドダストが消えぬまに》到《スユアの波》
松任谷由实（Yuming）是日本乐坛最具影响力的歌手之一，她的音乐不仅反映了时代的变迁，更深刻地描绘了那个时代人们的生活状态和心理世界。本文将重点介绍她于1987年和1997年发行的两张重要专辑《ダイアモンドダストが消えぬまに》（Diamond Dust That Won't Fade）和《スユアの波》（Suya no Namida），探讨它们在音乐史上的地位及其社会文化意义。
1987年专辑《ダイアモンドダストが消えぬまに》
1987年12月5日，松任谷由实发行了她的第19张原创专辑《ダイアモンドダストが消えぬまに》。这张专辑的主题是“物哀”，灵感来源于松任谷由实在巡演途中的一次经历：在一家餐厅里，一位绅士看到唐·佩里尼翁香槟杯中的泡沫时，嘟囔着说：“我能看到钻石尘。”这个意象被她巧妙地运用到专辑标题中。
专辑的宣传文案充满了强烈的召唤感：“现在马上来见我……”，“……现在马上给我打电话”。这张专辑的同名曲《ダイアモンドダストが消えぬまに》以南半球的圣诞节为题材创作，也被用作三菱mirage的广告歌。在作词方面，因为当时MV热潮袭来，于是松任谷由实也试着在歌词中展现出镜头的感觉。松任谷由实自己也说“这是第一张用新的作词手法创作的专辑”。确实，这也是一张只有松任谷由实才有的奢侈装饰风格的歌词。
这部作品也与后面的《Delight Slight Light KISS》，《LOVE WARS》被称为“纯爱三部曲”。
在第30届日本唱片大奖中获得优秀专辑奖。在销售上，开启了连续10张百万销量原创专辑的辉煌成绩。另外这张专辑还获得了日本金唱片大奖的最高奖“THE GRAND PRIX ALBUM OF THE YEAR“（也就是年度销量最高的专辑），从这专开始到91年的《天国のドア》连续4年获得该奖项。与泡沫经济沸腾的经济状况绝妙地同步，情歌女王的松任谷由实愈发有了一种神明一般的感觉。
80年代后期也是松任谷由实的全盛期。在80年代，松任谷由实以《SURF&SNOW》所对应的“夏天的葉山マリーナ演唱会”、“冬天的苗场演唱会”，以及与原创专辑相关联的巡回演唱会为主，音乐融合现场表演而展开音乐活动。
作为领导80年代的新娱乐，松任谷由实在以年轻一代为中心的群体里，获得了广泛的支持。
职场女性所憧憬的松任谷由实的音乐
松任谷由实的听众跨越了各个世代，特别是在20 ~ 30代的女性中，有不少听众都能感到强烈的共鸣。从荒井由实时代开始，她所描绘的世界里充满了生机勃勃的恋爱都市女性的各种形象。因此，憧憬着这些女性们洗练生活方式的女性听众绝对不在少数吧。
但是，这并不是单纯的憧憬。80年代的日本经济日益繁荣，女性进入社会的机会也越来越多，她们一边与男权社会的现实相搏斗获取自己的空间与机会，一边也开拓着自己的人生。而松任谷由实的音乐，不仅是这些职场女性所憧憬的时尚元素，同时也起到了激励她们走向下一个阶段的作用。
过去，流行歌曲中的女性通常被描绘为等待着被爱的“被动存在”。从70年代后期开始，女性不再只是投射男性愿望和臆想的清纯女主人公形象。以女性创作歌手为中心，有着明确意志和自我主张的女性形象逐渐增加了。
而松任谷由实所描绘的女性们，与其说是有强烈的自我主张，不如说是顺应时代的潮流，享受最尖端的时尚都市生活。但是，这些女性在享受时尚生活方式的同时，也传达出她们并不是被时代所左右，而是坚定地按照自己的意志去生活。松任谷由实音乐的女性们，可以说是真实而积极地描绘了在经济日益富裕的时代中，直面各种困难，开拓新的生活方式的80年代女性形象。
正因为如此，对于现实生活在80年代的年轻女性来说，年末收到的松任谷由实的专辑，不仅是对努力了一年的自己的奖励，同时也是给予自己面对明天的勇气。
松任谷由实的音乐看似时尚地贴近时代，但却悄悄地向积极的方向引导着女性的想法。正是80年代的女性应援歌！
专辑内容分析
《ダイアモンドダストが消えぬまに》也是以真实生活在80年代的女性为主题的专辑，第一曲《月曜日のロボット》，就像曲名所说的那样，描写了作为社会的零件而压抑自己去面对工作的女性的心情。她们乍一看似乎是活跃在时代的尖端，但实际上却感觉不到工作的价值，于是不得不过着与自己的志向相去甚远的生活。主人公的这种状况，确实也是虽然被认作是女性的时代，但实际上却只能靠半途而废的工作而积攒了挫折与不满的许多职业女性的现实。
专辑中与《月曜日のロボット》相对的曲子——《SATURDAY NIGHT ZOMBIES》是一首描写了从一周的工作中解放出来，沉浸在迪斯科狂热的快乐周末的歌曲，据说这首歌是以六本木的真实酒吧为原型。作为“星期一的机器人”度过的郁闷日子的“报复性逆反”，在周末，她们可以尽情地摘掉帽子狂欢。这也是只有都市女性才有的场景。这首歌那个让人联想起迪斯科电影《Saturday Night Fever》的歌名，以及让人联想起迈克尔杰克逊的《Thriller》的曲头狼嚎等，无一不在营造80年代的迪斯科氛围。这首歌虽然充满了激情，但是也隐含了即使这样快乐也有着无法满足的东西。
此外，在南半球迎接圣诞节的专辑同名曲《ダイアモンドダストが消えぬまに》，描写了与恋人的悲伤离别的《思い出に間にあいたくて》和《SWEET DREAMS》，与重要的人的羁绊为主题的《TUXEDO RAIN》，专辑《VOYAGER》收录曲《ガールフレンズ》的续作，描绘了面向结婚的女性朋友的《続 ガールフレンズ》，描写恋爱中的女性冲动心情的《ダイアモンドの街角》，追忆过去时光的《LATE SUMMER LAKE》和《霧雨で見えない》等，这张专辑的内容丰富多彩，每首曲子都充满了松任谷由实特有的丰富想象力。单独听每首曲子，就能感受到各种各样梦幻般的想象力。但是，通过《月曜日のロボット》和《SATURDAY NIGHT ZOMBIES》的对比与发散，再听这些乐曲，又可以从不同角度、不同深度捕捉到生活在80年代的职场女性心情的切片。
她们当然也会做甜美的梦，也会憧憬着快乐的事情，也作为每个独立的存在而每天都在烦恼着。
专辑封面上，11名露着腿女性并排在一起。如果放在20世纪50 ~ 60年代，这一形象会被理解为女性在向男人献媚的标志。但听了这张专辑的话，会感觉封面所展示的女性化之美未必是为了讨好男人，而是她们自我表现的一种装扮。
如果再深入体会《ダイアモンドダストが消えぬまに》中所蕴含的信息，会感觉这张专辑并不仅仅是针对这个时代的职场女性，也是对即将进入泡沫经济顶峰的日本社会本身而敲响的警钟。
松任谷由实，在后续《Delight Slight Light KISS》(1988年)、《LOVE WARS》(1989年)、《天国のドア》(1990年)等专辑中，她温柔地拥抱了在《ダイアモンドダストが消えぬまに》中80年代女性，她们为了打破日常生活的束缚，创造新的精神面貌，寻找新世界的可能性而奋斗努力。
而松任谷由实，则在背后轻轻推动并鼓励她们一路勇敢前行！
1997年专辑《スユアの波》
1997年12月5日，松任谷由实发行了她的第29张原创专辑《スユアの波》。这张专辑的发行标志着一个时代的结束：自1981年发行的专辑《昨晩お会いしましょう》以来，连续17年、Oricon排行榜周冠的记录就此中断。下一次原创专辑获得周冠已经是2016年的《宇宙図書館》了（Wings of Winter,Shades of Summer隔周冠仅差1600张左右，遗憾错失周冠）。
专辑概念为“surfing ~青春”。原本想以《时空冲浪者》为标题，后来喜欢上了自己家里的《SURFER OF THE ZUVUYA》一书中的《ZUVUYA－スユア》而取了这个标题。“スユア”是古代玛雅人的语言，意思是可以穿越时空的波浪。他们利用这种波自由地往返于过去和未来。“在感受到前奏的瞬间，客观地看待这样的自己而微笑的时候，作为能让这样的谁都突然想起‘时间’的专辑，如果能得到大家的重视的话，我会很高兴的”。
封面上插画家下條ユリ制作的冲浪板。“在冲浪板上画画，这就像护身符一样，我喜欢得不得了，他让我带着加油的心情画画。不仅仅是冲浪，他参加比赛时穿的制服，挑战的时候穿的靴子等等，都是充满希望的青春。”
这次的作品可能是因为于《穿越时空的少女》再次合作的关系。スユア意味着可以超越时空的波浪，封面上那画着神秘插画的墙壁仔细一看其实是冲浪板，，以超越时空的冲浪为主题。虽然也包含了青春随时都能恢复的想法。不过在90年代末期，因为时代一下子发生了变化，这个时期，不仅是音乐，人们的兴趣爱好也被细分了，围绕日本的形势也发生了变化，一直走在时代前面的yuming可能已经开始偏离大众审美。“yuming=泡沫=过去”、“无法诞生hit曲的松任谷由实”这样的印象变得更加强烈。这张专辑销量暴跌至50万，“女王陷落”仿佛就是一瞬间。毕竟两年前，松任谷由实仍然是公信榜年榜第3。
本专辑爽快的充满着速度感的《セイレーン》开场，这是一首以冲浪为主题回顾青春火热记忆的歌曲。《Sunny day Holiday》是松任谷由实第31张单曲，也是电视剧《成田离婚》的主题曲，歌词的“那个时候如果这样做的话……”那种虽然有点后悔遗憾的心情但是松任谷由实在演唱上却比较豁达。《夢の中で～We are not alone,forever》是单曲《Sunny day Holiday》的b面曲，另外纯音乐版也在电影《時をかける少女》被用作BGM（《あなたの面影》 《心は忘れない》）。
充满哀愁的雷鬼风格的歌曲《きみなき世界》是一首描写失去重要的人的虚脱感的歌曲， 歌词里也有很多细腻的情景描写。轻快的混搭风格摇滚歌曲《パーティーへ行こう》是邀请沮丧的“你”去参加派对的一种应援歌曲。以心跳声开场的《人生ほど素敵なショーはない》把人生比喻成舞台上的表演，鼓励人们精力充沛地生活。《結婚式をブッ飛ばせ》是一首通透明亮触感的王道硬摇滚曲目。歌词大致说的是用结婚典礼上的誓言说出真心话最后从会场逃走了的内容。有一种非常快乐的气氛。
97年电影《穿越时空的少女》主题曲《時のカンツォーネ》是以83年初代电影（原田知世版）主题曲《時をかける少女》的歌词为基础，重新作的曲。《Woman》在编排上营造了民族气息，最后面的副歌部分层层递进。
《Saint of Love》是一首宏伟的叙事曲。在歌曲编排上加入了蒙古的呼麦，最后宏大的合唱将歌曲再一次掀起高潮。也为专辑来了一个完美的收尾。
虽然说这算不算很厉害的名盘，但也仍然是非常值得一听的一张作品。