狂野街頭 翻玩繽紛派對

狂野街頭 翻玩繽紛派對

郑子靖（左）分享西门町的街頭文化，展現台湾最具特色的涂鸦风采。
街舞者随着音乐即兴旋转、翻跳，整条街道彷彿随之舞动；腾空飞跃的滑板与极限单车，以破框而出的爆发力撼动街頭；涂鸦艺术则野生不馴地蔓延牆身，为城市刷上大胆色彩。台北的街頭不僅是次文化的遊樂場，更是让人尽情表达自我的舞台，展露這座城市最恣意奔放、也最具熱情活力的一面。
当街歌舞共享欢乐
街頭文化兴起于1970年代的美国，当时许多人会在公共场所拿出音乐器材播放歌曲，吸引群众随之起舞，享受狂野不羁的街頭派对。台湾多元艺术空间青年发展联合會副理事长郑子靖说，音乐旋律带动了街舞的热力释放，而舞动的身影则催生了作为视觉背景的涂鸦艺术，各式街頭潮流交会涌动，让所有人都能共享这份快乐，这种互相分享的精神正是街頭文化的核心所在。
源于美国嘻哈文化的饶舌、DJ、街舞、涂鸦为主要的街頭文化类型，郑子靖分享，早在1980年代就曾在西门町封街举行霹雳舞活动，年轻人随着音乐节奏当街起舞，展現青春活力。到了1990年代，喜爱街舞与音乐的年轻人每逢假日就聚集在西门町的万国大樓，"因为万国大樓二樓有DJ电台，大家都會围在玻璃窗外聆听DJ播放西洋歌曲，只要听到好听的歌曲就会当场跳起舞來。"
在数位资源尚未普及的时代，郑子靖与哥哥和一群志同道合的青年甚至远赴美国及日本观摩、摄錄街舞活动，回台后并积极分享这些影片，将国外的街頭文化传递给更多同好。郑子靖提及，当时西门町的服饰店外常有DJ播放歌曲，吸引许多好手当街起舞，也因此聚集围观人潮在街頭玩成一片。
谈及街頭文化在台湾风行的关键，郑子靖认为与美式休闲服饰潮流的兴起息息相關，尤其是1990年代台北第一家美式二手服饰店进驻昆明街后，吸引美国、日本及各式潮流品牌跟进，逐步形成许多风格店家聚集的"美国街"，加上当时影視娱乐的影响力，带动美式嘻哈文化流行，从展現个人风格的鬆垮衣褲打扮，到DJ、饶舌、街舞、涂鸦等艺术表现，以及滑板、花式篮球等街頭运动，这股文化浪潮渐渐在台湾青少年族群间蔓延，具有深远的影响力。
街頭艺术增添城市色彩
街頭文化不仅是在青少年间流行的次文化，也可以是改变城市的力量。郑子靖认为，"一座具有美感的城市，应该是全民拥有的艺术素养，而且不一定要走入文化场馆才能获得美感体验，街頭文化正是一种公共艺术的体现。"
涂鸦即为街頭艺术文化的重要一环。郑子靖分享，自己年轻时从事涂鸦带有反叛意味，总想要藉此表达社会议题，后来意识到涂鸦也可以是一种艺术表现。大约17年前，他号召一群国内外艺术家，沿着刺青街店家的铁捲门创作涂鸦，开启了西门町的涂鸦文化。
艺青会自2009年进驻台北市电影主题公园后，也不定期邀请国外艺术家前来作画，如今电影主题公园及周边街區已成为涂鸦艺术的展示空间，一面面完整画作绵延街頭，牆上的签名、泡泡字、写实、卡通及漫画图案鲜艳吸睛，吸引众多旅客驻足欣赏。除了台北市电影主题公园，目前台北市在成美左、右岸、观山、美堤、溪洲、景美、龙山及迎风等河滨公园有8处合法涂鸦区让创作者发挥，也为台北的河岸带来不一样的风景。
郑子靖以艺术来定义街頭文化的价値，而此种文化力量也是改造城市的一种途径。他解释，相较於人声鼎沸的西门徒步区，地處较远的电影主题公园及周边的美国街、刺青街一带被称作"后街"。电影主题公园自2010年開始举办"后街文化祭"，串聯滑板、饶舌音乐、街舞、刺青等主题活动及商圈店家，逐步为冷僻的街區带来热情活力，也翻转了当地的社区风气与生活环境。

台北市电影主题公园举办滑板体验活动，让大人小孩共享滑板运动的乐趣。（图/台北市电影主题公园）
街頭运动跨越次文化界限
除可作为改变城市文化的驱动力，原被归类为次文化的街頭文化，也逐渐受到大众认同而跃上主流舞台。以街道或公园为展演场地的极限单车、滑板及霹雳舞，陆续被纳入奥运正式比赛项目，来自街頭的野性魅力不仅席卷运动竞技的最高殿堂，也风靡了全球观众。
这股以强大爆发力突破边界的能量，也在台北街頭蓬勃滋长，越来越多的专业运动场地及大型极限运动赛事，反映这道驰骋街頭的潮流方兴未艾。内湖运动公园、美堤河滨公园及新生高架桥下运动场，不时可见热血青年翻玩滑板；台北市极限运动训练中心则有滑板、极限单车好手使勁在半空飞跃、翻转，奮力不懈挑戰極限，一次次開拓身體與心智的邊界。此外，在国家两厅院建筑外围、圆山花博公园、捷运中山站地下街爵士广场等地，都可见年轻学生随着音乐节奏大秀舞艺。
街頭文化的野性，始终来自打破框架、无懼挑战的精神，一代代年轻潮流在台北街頭挥洒创意与激情，持续为这座城市带来源源不绝的活力。
从事涂鸦艺术请善用台北市合法涂鸦区，进行极限运动并請注意安全及场地合适性。
极限单车好手在台北市极限运动训练中心大秀身手，展現惊人的技术与勇气。（图/台北市体育局）