【原】好绝！这惊艳世界的「釉」惑
【原】好绝！这惊艳世界的「釉」惑
单色釉瓷器，以其纯净一色的釉面和精湛的工艺，展现了中国瓷器艺术的最高境界。从原始青瓷到各种颜色釉的创新，单色釉瓷器的发展历程见证了中国陶瓷工艺的辉煌成就。
单色釉，指瓷胎外施单一色彩的釉，也称“一色釉”“纯色釉”“一道釉”。纵观历史，单色釉瓷的发展，从“青釉”破土，到“各种颜色釉”开枝散叶，美轮美奂，五色俱全……一举成为不可逾越的经典。
最早的青釉诞生的想象复原场景：将近4000年前，一只刚刚做好的陶坯，意外沾染到草木灰，之后经高温烧制，竟闪现出美玉般的青色光芒。 摄影／黄小黄 李谦 ，制陶／王宏伟
史学界有这样一种说法：陶器是世界的，瓷器却只属于中国。华夏文明最早孕育出瓷器，并独领风骚数千年。
中国最早的瓷器是原始青瓷，之所以称“原始”，不仅因为出现年代早，也因为这青色始于“意外”，成于天然。华夏祖先在机缘巧合下，用草木灰制釉，又因烧造时的天气、窑温等因素的随机碰撞，创造出变化多端的青釉。
唐代，中国形成了“南青北白”的制瓷业格局，“南青”是指南方的越窑青瓷，到了宋代，同在浙江的沙埠窑，迅速吸收了越窑的工艺，之后又传递给浙江西南部的龙泉窑。青瓷的釉色之美，在这三座窑的演绎下，层次分明，丝丝入扣。
元代龙泉窑青釉带座大吉瓶。 摄影／动脉影
宋代，南方地区出现了一种质感如玉，白中微微泛着青色光泽的瓷器，称青白瓷（或影青瓷）。青白瓷那种淡泊虚静、自然天成的意趣，与文人雅士的审美情趣不谋而合，于是很快风靡大宋，成为时代的宠儿，行销数百年不衰。
北宋景德镇窑青白釉带温碗执壶局部，瓷质如玉，白中微微泛着青色的光泽。摄影／勇汽水
霁，是雨过天晴的样子，因此在中国古典文学作品中，有“霁月难逢”“夜雪初霁”“霁虹初现”等清词丽句。而在中国瓷器中，以“霁”命名的釉色不多，其中就有霁蓝，也称“霁青”“积蓝”。霁蓝以钴为呈色剂，烧出的釉色近乎深蓝，在明嘉靖时期，升级为祭天礼器之色，所以也称祭蓝。
北宋景德镇窑青白釉带温碗执壶局部，瓷质如玉，白中微微泛着青色的光泽。摄影／勇汽水
瓜皮绿，堪称绿釉中的当家花旦。自明宣德时创烧，至嘉靖时才取得技术突破，这与嘉靖帝崇尚道教密不可分。当时艳丽的五彩瓷备受喜爱，配色尤以“红浓绿艳”取胜。在这样的时代背景下，景德镇陶工着意提升绿釉的表现力，也因此成就了瓜皮绿的高光时刻。
所谓白釉，并非白色的釉，而是要将不含金属氧化物呈色元素（或含量极低）的釉料，施于洁白的胎骨上，入窑高温烧制而成的透明釉。所以，人们只是习惯将透明釉称为白釉。白瓷，萌芽于北朝，在隋代走向成熟，鼎盛于唐宋。这其中，邢窑是唐—五代时期最著名的白瓷窑口，窑址在今河北省内丘县和临城县一带，因唐时地属邢州，故名邢窑。大唐盛世，邢窑白瓷的走红，像下起了一场大雪，让白色席卷天下。而其他色彩的瓷器，也因此有了发展机会。单色釉的概念开始丰富起来，瓷器的世界也变得多姿多彩。
北宋景德镇窑青白釉带温碗执壶局部，瓷质如玉，白中微微泛着青色的光泽。摄影／勇汽水
化妆土，是一种含铁量较低的白色黏土，将它调成浆，薄涂抹于瓷胎上，可遮盖胎体的粗糙、暗淡，从而烧出较为光洁的白瓷。这波操作就像爱美之人化妆，所以这种色浆得名化妆土。隋唐时期，邢窑以烧制白瓷著称，其中又分为无需涂抹化妆土的精细白瓷，和需要使用化妆土的粗白瓷。后来，巩义窑、定窑白瓷都曾使用化妆土。
德化白瓷，被誉为“世界白瓷之母”。与其他白瓷相比，它有洁净细腻、温润典雅、如脂似玉等特点。出色的表现，得益于德化当地的瓷土有着低铁高硅的特性，天然适合烧白瓷，有些德化瓷甚至可以不施釉，单纯以白胎悦人。明代，德化白瓷获得空前的发展，不但行销全国，还远销海外。同时，德化窑涌现出何朝宗等著名工匠，创作出栩栩如生的瓷质雕塑作品。
北宋景德镇窑青白釉带温碗执壶局部，瓷质如玉，白中微微泛着青色的光泽。摄影／勇汽水
一个时代有一个时代的审美。就瓷器而言，唐代追求秘色与白釉，而宋代茶盏则以黑色为上。两宋时期，黑瓷的文化和美学内涵，大多通过茶文化来体现，但是，随着宋徽宗等人的远去和斗茶文化的衰落，黑釉盏为代表的黑瓷，也逐渐退出了历史舞台。
宋代名窑定窑，以烧制白瓷驰名于世。不过，定窑也烧制黑釉、绿釉、黄釉、酱釉等多样釉色。明初《格古要论》中，记载了一种叫做“紫定”的釉色。但紫定到底是什么颜色，一直众说纷纭。经过专家调查研究，或许宋人眼中的“紫”，并非我们熟悉的“紫”，而很可能是酱褐色。酱釉瓷器模仿酱色漆器烧制，遍及大江南北，形成了庞大的体系。
北宋景德镇窑青白釉带温碗执壶局部，瓷质如玉，白中微微泛着青色的光泽。摄影／勇汽水
在瓷器发展的历史长河中，黑瓷并不怎么起眼，但它的存在，与其他单色釉瓷器一起，构建出一个缤纷世界。清康熙时期，御窑厂开始烧制一种名为乌金釉的黑釉瓷，它乌黑如漆，亮丽如镜，由上等的青料、白釉、紫金釉，和少量的石灰、凤尾草配制而成。其中，紫金釉和青料是发色的关键。乌金釉开创了混合呈色剂的先河，在釉料配置上达到了技术制高点。
在传统文化中，红色代表着吉祥、富贵，而红釉瓷，则因为烧制难度大、传世范围小而倍显名贵，被誉为“千窑一宝”。历史上，纯正、稳定的红釉，是明永宣时期（永乐、宣德）创烧的鲜红釉，它色泽如红宝石般鲜亮。到了明后期，红釉瓷器烧制技术失传，直到清代康熙早期，还无法烧制出好的红釉瓷器。清康熙年间，郎窑红独树一帜，最可爱的红釉，当属豇豆红，有娃娃脸、美人醉、桃花片之称。
北宋景德镇窑青白釉带温碗执壶局部，瓷质如玉，白中微微泛着青色的光泽。摄影／勇汽水
传统文化中，黄色是尊贵皇权的象征。而在中国陶瓷的发展历程中，正黄釉的烧制成功，则要到明代。明弘治帝重视祭器，令御窑厂全力以赴烧造单色釉瓷器，由于工艺上不断创新，便有了“娇黄釉”。到清康熙年间，御窑厂又创烧出具有粉彩质感的淡黄釉（也称“蛋黄”或“柠檬黄”）。
北宋景德镇窑青白釉带温碗执壶局部，瓷质如玉，白中微微泛着青色的光泽。摄影／勇汽水
雍正皇帝崇尚简约、素净、纯粹，瓷器品味极佳。他在位期间，单色釉瓷器的烧造最为鼎盛，其品种之丰富、水平之高，达到了历史顶峰。雍正时期，创烧出一种名贵釉色——胭脂水釉，它以微量黄金作为着色剂，经低温烧制，所得颜色绮丽如胭脂，娇艳欲滴。雍正皇帝高超的个人审美，是中国陶瓷烧造技艺的成熟，也是时代的美色追求，创造出古代陶瓷史上最具欢愉与活力的“多巴胺之色”。