古风音乐歌词中的文化符号解读
古风音乐歌词中的文化符号解读
古风音乐是一种以古朴、典雅为主要艺术特色的音乐风格，它将中国传统音乐元素与当代音乐表现手法相结合，歌词大量化用古代诗词歌赋和历史典故，呈现出独特的艺术魅力。本文将从符号学的角度，探讨古风音乐歌词中的文化符号及其文化内涵。
古风音乐的兴起与特点
古风音乐起源于2004年，以董贞、心然、HITA等音乐人的原创作品为代表，其歌词大量化用中华历史典故和传统诗词歌赋，呈现出古典雅致的艺术风格。2014年和2015年央视春晚的《卷珠帘》和《蜀绣》更是为这一音乐形式注入了新的活力。
古风歌词的符号生成机制
古风音乐歌词中的文化符号可以分为三类：以自然事物为物源的符号、以人工器物为物源的符号、以纯符号为物源的符号。
以自然事物为物源的符号
这类符号主要包括动物、植物、地名、天象等。例如，《幽狐》中的"飞驳"一词，源自《汉书·梅福传》，指白色与黑色混杂的事物，此处特指喜鹊，象征着牛郎织女鹊桥相会的神话传说。
以人工器物为物源的符号
这类符号包括器具、食物等。例如，《问剑》中的"红罗"，原指红色的轻软丝织品，多用以制作妇女衣裙或床帐帘幕，在古风歌词中常被用来借代"洞房"，寓意新婚的喜悦。
以纯符号为物源的符号
这类符号本身就是为了表达意义而创造的，如语言、艺术、文字、文学典籍等。例如，《兰夜》中的"乞巧"，指古代节日农历七月初七，是七夕的别名，与中国的传统民俗有关。
古风歌词的符号选用心理
古风歌词的符号选用主要基于两个维度：符号的理据性分类和文化审美心理。
符号的理据性分类
根据符号学家皮尔斯的理论，符号可分为像似符号、指示符号和规约符号。古风歌词中的动物、植物、节庆符号属于规约符号；地名符号兼具指示符号和规约符号的特征；天象、器物、食物符号则属于像似符号。
文化审美心理
古风歌词在文化审美上的追求是"纳雅入俗、古为今用"。一些已退出历史舞台的"历史词"符号，如"般涉"、"焦尾琴"等，更容易引起歌众的遐想和追忆；而一些现实生活中依然存在的"古雅词"符号，如"飞驳"、"青骢"等，则可以加深歌众对古典元素的记忆。
古风音乐的文化生产与传播
古风音乐歌词中的文化符号是其文化生产链条中最核心的环节。这些符号简洁准确、形象直观，便于歌众间的传唱和传播，也便于中国古典文化的留存、延续与推广。
在"汉语热"和"国学热"的时代背景下，古风音乐以其独特的艺术理念和文化符号，有望在当今充满同质化焦虑的音乐文化市场中闯出一片天地。