湿拓画VS水墨画：一场跨越千年的艺术对话
湿拓画VS水墨画：一场跨越千年的艺术对话
以水为画布的湿拓画，充满灵动与诗意，是土耳其文化的象征之一。每一幅湿拓画都是如指纹一样独一无二的作品，甚至还被用作防伪技术。如今，年轻艺术家通过现代科技，又赋予古老艺术新表现力。当湿拓画邂逅中国水墨画，两种艺术在跨文化合作中碰撞出怎样的火花？来，一起感受水与色彩交融的绝美瞬间！
在水面上绘制纹样，并将图案转印到纸张上，形成独特的视觉效果，这就是土耳其湿拓画。相传，湿拓画起源于中国，14世纪传入土耳其，常常被用做书籍封面等艺术装饰，甚至还是一种文书防伪的“秘密武器”。
土耳其湿拓画艺术家加里普·艾伊表示：“把画的一半放在宫殿里，文书写在另一半再寄出去，没人能篡改文书内容，因为没人能复制出一模一样的图案，和留在宫殿里的那一半图案对上。”
这种像指纹一样无法复制、独一无二的艺术，制作工艺十分复杂。首先要在水中倒入增稠剂，让水面变得有点“粘”，颜料才能悬浮住。此外，还要在油性颜料中掺入关键原料——牛胆汁。
土耳其湿拓画艺术家加里普·艾伊表示：“牛胆汁是这种艺术的关键，它能使颜色徐徐展开，像油一样浮在水面，并且能让颜色转印到纸上，或者其它接触水面的东西上。这就是湿拓画艺术的秘密。”
画笔也非常特别，有个比较尖的头，有的时候可能是刷子。
每一次创作，都像是在和水和颜料展开对话。加里普说，湿拓画和生活一样，永远无法完全控制，只能用心去感受和引导。2016年，加里普在水面上“复刻”了梵高的《星空》，以这种古老的动态艺术向经典致敬，也让土耳其湿拓画艺术走向世界舞台。作为年轻一代艺术家，加里普和他的团队还在不断尝试通过现代科技手段，拓展湿拓画的艺术表现形式。
土耳其湿拓画艺术家加里普·艾伊表示：“每一次技术的革新都可以让艺术变得更加强大。在15世纪，人们想要画一幅10米长的壁画，需要用尺子一步步画出来。但现在我们有了投影仪，可以把小尺寸的作品投影到墙上，也许10分钟至20分钟就能完成‘壁画’。”
为了让湿拓画艺术拥有更多可能性，加里普还不断从不同文化中汲取灵感。他曾11次前往中国，中国水墨画的意境、独特的中式美学等都带给他许多创作灵感。
土耳其湿拓画艺术家加里普·艾伊表示：“我很喜欢中国画中空旷的天空和湖泊，让人有呼吸的空间，所以我在构图时会尝试这种留白的感觉，画出极简主义的风格。”
通过控制颜料和水流动的方向，来控制鸟飞翔的方向。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。深冬的一个意境，远山的意境。
用湿拓画的随机性体现中国山水的意境，跨文化对话让这幅“冬日山水图”呈现出特别的美感。从防伪文书到世界名画，从土耳其到中国，湿拓画让人们看到古老艺术焕发新生的无限可能。