艾迪芬奇的记忆：魔幻现实主义笔下的人，和他的时代。
艾迪芬奇的记忆：魔幻现实主义笔下的人，和他的时代。
《艾迪芬奇的记忆》是一款以魔幻现实主义手法展现家族故事的游戏。通过分析游戏中的各个角色及其死亡方式，我们可以发现他们所代表的时代背景和历史意义。
完整的家族树
几乎每个玩家都会惊讶于本作光怪陆离的故事与极具艺术性的表现。现在，让我们换个视角重新审视本游戏，我们需要再做一次侦探，重新研究每个人的死法与时间。
首先我们依据出生和死亡时间排列，一位一位来看看，当时的世界是怎么样的。但为了保持连贯性，我们需要跳过一些人，最后再重新聊回去。
Odin：1880-1937
由于这个名字十分特殊，我们首先要思考一个问题：Odin是谁？
恰巧有一位极具盛名的神话人物也叫这个名字：北欧神话的众神之王。我们现在只需要知道这个名字有众神之王用过，然后入手就好办了：是什么让众神之王登上了舞台？
Odin出生于1880年，而两年之后，美国建成了第一座发电站。紧接着的，就是第二次科技革命。
是的，登上舞台的众神之王，其真面目是电力。
而37年，他带着家人与房子，从挪威启航
37岁的Odin启航出海，却带着他的老房子淹没在了大海里，而当时，美国移民潮已经结束。
Odin是挪威人，虽然法案对北欧人的限制远没有对其他几个地区的限制大，但不可否认的是，从1921年美国出台《紧急配额法案》开始，移民潮带给个人的时代红利一点点消失了。
在笔者看来，也许Odin想加入以前伟大的大多数移民者，在美国生根发芽，坏消息是他带着旧时代的想法沉入了大海，而好消息是，他的孩子成功了。
《JOINING the GREAT MAJORITY》
Molly：1937-1947
Molly是怎么死的，吃太多奇怪的东西了？不像是。因为她不可能真的变成了怪物，变成了吞噬一切的怪物。那么是饿死的？可能性高一点，不过我们现在要去思考另一个问题：这象征着什么？
Molly饿极了，但是妈妈并不关心，只是让她睡觉。
这个时间段，很难不让人想到二战。第二次世界大战对美国有一个很合理的影响：男人参军，女人走上工作岗位。
等等，那孩子呢？
事实上，1938年，美国才出台《公平劳动标准法》，才好好限制了下童工问题，这之前别说家里的父母了，连孩子都在工作。而这之后，虽然孩子留在家里了，但是不可避免的是，家庭关系依旧冷漠。
父母并没有什么时间陪孩子，陪伴和照顾的缺失杀死了Molly。
Molly的想象部分，笔者认为象征的是二战时的美国。
美国在二战时大发战争财，从吃下一只小鸟开始，到越来越大，越来越大，最终，美国的人民也被二战拖进了深渊。从在那个时代追逐一只小鸟的利益开始，到被时代带走无数人的性命收尾。
我俩都知道，我会很美味....
Barbara：1944-1960
Barbara是一位以尖叫出名的童星，而Barbara却在长大之后成为了普通人。
一侧是演出服，一侧是制服
查阅资料我们可以得知，当时的恐怖片里经常有一位女演员是专门负责被吓到花容失色大声尖叫的，这被称为“尖叫女王”。
这一类演员情况是：年轻貌美，工资较低 （因为那个时代恐怖片预算本身也低）。但哪怕这样，无数的女孩子也梦想着成为菲伊·雷那样的尖叫女王，并且成为大明星。
可事实是，大部分作为尖叫女王的女童星长大后根本没有成名，她们随着年龄增长而回归了普通人的行列中。
进门左手就是展示柜，看得出来，她很怀念作为童星的日子。
当年的好莱坞就是那样，当时的时代就是那样。Barbara成为了那个时代的缩影。
杀死Barbara的是那一群怪物，还是那个童星被随意舍弃替换的时代呢？
Calvin&Sam：1950-1961/1983
这两兄弟有必要放在一起说。而且其实很好讲，都不用举什么例子，因为太直白了。
两兄弟在门上的年份和身高对应
先来说Calvin。
注意到Calvin是穿着宇航服的。不难联想到当时美国的太空竞赛。
Calvin死于1961年，而1961年4月12日，尤里·加加林成为首次进入太空的人类成员。紧接着的1962年9月12日，美国总统肯尼迪作了著名演讲：《我们选择登月》。
图源百度百科
虽然进太空输给了前苏联，但是美国62年的演讲可谓是雄心勃勃，笔者认为这个演讲时，美国有一部分民众是真的蕴含和Calvin一样的探索和挑战精神的。
虽然这也是美国一直强调的精神之一，但Calvin确实死于1961年，无论如何，输了就是输了....吗？
再聊回Sam。
这很Sam
这太山姆大叔了，这太美国了....
我们先一点点分析。Sam有一个军帽，会用枪，他可能参加过战争。根据这个时间段我们稍微想想就定位到了一场战争：越战。
Sam是怎么死的？不关心女儿，一心握着自己的猎物，被垂死的猎物顶下了悬崖。
在Sam准备留念的时候，女儿一直都在哭。
参加越战的军人对生命逐渐冷漠，对子女的感受漠不关心，一昧去试着捧起鹿的头。
然后，鹿把他送进了地狱。
两兄弟之间，作者是有自己的评判的，笔者的态度应该也是一样的：
对于Sam，我们听到的是：“在所有故事中，这是我最希望妈妈讲给我的。”
对于Calvin，我们看到的是：
这一段的音乐并不悲伤，而是颇有逐梦成功的满足感。
Walter：1952-2005
Walter活了很长时间。他坐在火车上度过了漫长的岁月，尽管我们都知道，那火车只是个地下室。
刚进门我们看到的，就是堆满架子的各种....罐头？
罐头，罐头，还是罐头
这样的庇护所我们很容易联想到世界末日之类的事情，那么Walter那个时代有世界末日之类的吗？还真有。
美苏冷战不只有太空竞赛，还有核竞赛。
大量的民众生活在对核战争的恐惧之中，因此他们挖地下室，囤积物资，将自己关起来过日子。这一类人被称为末日准备者（Doomsday Prepper）。Walter就是这一类人的缩影。
2005年4月13日，联合国通过了《制止核恐怖行为国际公约》，在法理上基本约束死了核恐怖行为。
因此，核战的恐怖威胁消失了，Walter也走出去了，然后...被断轨上的火车撞死了。
在之后我们可以看到，轨道是通往悬崖的，根本不会有火车
断轨不可能有火车，Walter只是和当年的核威胁末日论一起离开了世界而已。
Gus：1969-1982
Gus的个人特色过于明显：莫西干发型，各种奇怪的饰品，对着父亲竖中指——
是的，Gus象征的，是朋克时代。破坏性，重建，叛逆与酷成为了当时的主流文化。
Gus的床头甚至是滑板
大量的年轻人迫于各种压力，比如学业或是家庭，而变得越来越暴躁和混乱。Gus正好，也是父母离异，也是重组家庭。
而Gus死于1982年的风暴，这个时间点前后，我们需要特地聊一下纽约朋克。纽约朋克的一大前辈Blondie，在这一年解散。某种意义上说，纽约朋克也一起走下坡路了。
让音乐更大声点！然后，那个时代的音乐就彻底落寞了。
风暴带走了Gus，和当时的纽约朋克。
Lewis：1988-2010
这一时代，我们直接成了见证者，因此根本不需要如何解读。
海报说明了一切
Lewis死于现实。他药物成瘾，他心理疾病缠身，他不停的幻想，他颓废至极。
但Lewis是模范员工，他虽然沉默寡言，但他能出色完成那简单的工作，他有最高的效率。而且他其实也是有很合理的爱好的：打电子游戏。
那么Lewis到底是怎么死的？他失去了什么让他这么出色的人成为了瘾君子？
是学程序设计？应该不是吧。
2010年，美国得克萨斯州奥斯汀市发生了飞机撞楼时间。驾驶员为软件工程师约瑟夫·斯塔克
斯塔克被描述为：脾气随和，多才多艺。
斯塔克去创业了，他第一家公司因美国税收法案而陷入泥潭，随后的退休方案被新规再次冲击，拼命工作的积蓄遇上了洛杉矶经济衰退；他再次创业，却在刚有起色时遇到了互联网泡沫和航空限制；他再去找工作，然后发现企业联合恶意压薪。
Lewis和斯塔克都死于2010年。他们死于什么留给读者自行品味。
Edith&Dawn&Edie：1917-？
对于Edie，她的寿命对比家族的其他人，其实是善终了的。因为她从不惧怕诅咒。
对于Edie，老房子不是诅咒的开始，是老朋友。
Dawn则不愿提起这些事，而几次搬家后，Dawn也因病离世。
至于Edith，她选择了接受一切，然后写下了日记。
也许是什么疾病，也许是其他什么意外，总之：根据日记内容，Edith应该是没有机会告诉她的孩子这一切了。
祝你好运
Milton&结语
Gregory的故事因为指向性不强，虽然十分精彩，但笔者不过多延伸解读了。
Milton的故事不需要解读。无论是Milton的简单故事还是他在家族树上格格不入的画风都在暗示：Milton和其他人可能不是一样的。
他消失在了画里，他是游戏的制作人。
墙上的画像不像当时Lewis的幻想地点的草案？
Milton用魔笔把自己带到了现实，带来了《艾迪芬奇的记忆》，带来了整个家族的魔幻现实，和每个人的时代缩影。
至此本作的解读就正式结束了。
笔者认为，《艾迪芬奇的记忆》的艺术性高于作品其他的一切特征。无论是建筑、音乐、还是立意与表现手法，艺术性都极其强烈。
也正因此，笔者才觉得，每个人都代表着一个时代的缩影，这部作品这样解读是不为过的。
虽然笔者想再多聊两句魔幻现实主义，但受限于篇幅，本文到此结束了。
也十分欢迎您在评论区发表自己的理解！笔者也很感兴趣！